Still Life With Figurine
Still Life With Figurine
Signed Print
Roy Lichtenstein
119 x 96cm, Édition de 100, Planographic print, 1974
£10,500-£16,000
$20,000-$30,000 Indicateur de valeur de marché
$20,000-$30,000 Indicateur de valeur de marché
¥90,000-¥140,000 Indicateur de valeur de marché
€12,000-€19,000 Indicateur de valeur de marché
$110,000-$170,000 Indicateur de valeur de marché
¥2,200,000-¥3,360,000 Indicateur de valeur de marché
$14,000-$21,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Les Six Still Lifes de 1974 de Roy Lichtenstein témoignent d'une exploration colorée des héritages variés du genre de la nature morte. Chaque composition de cette séquence lumineuse en six parties repose sur le style artistique de maîtres modernes du XXe siècle.
Bien que la nature morte soit pratiquée depuis l'Antiquité, son mode de représentation n'a jamais occupé le sommet de la hiérarchie des genres artistiques. Malgré les scènes sublimes de prospérité et de temporalité qu'elles offrent, la nature morte a souvent été reléguée au rang de simple exercice créatif. Lichtenstein s'approprie ses qualités décoratives, traitant ses Six Still Lifes selon une esthétique commerciale marquée.
Historiquement, les natures mortes fournissaient au public des représentations allégoriques de diverses valeurs culturelles et systèmes de croyances. Dans cette lignée, l'œuvre Still Life With Figurine de Lichtenstein saisit un assortiment d'objets empreints de résonances spirituelles. Cette estampe vise à encapsuler une vision holistique d'une variété de religions.
Still Life With Figurine présente une palette riche, faisant écho à l'usage effréné des pigments expressifs propre au fauvisme. Une plante rouge et blanche se situe sur la gauche de la composition, tandis que des motifs de bambou jaune vif ornent l'arrière-plan sur le côté droit. Une petite statue verte, en position de prière, est fixée au premier plan de l'œuvre. Couronnée d'un chapelet, la scène qui se déploie dans cette estampe évoque un sanctuaire graphique.
