Bell Tower In Stockholm (2013)
Bell Tower In Stockholm (2013)
Signed Print
Bob Dylan
£900-£1,350
$1,800-$2,700 Indicateur de valeur
$1,650-$2,500 Indicateur de valeur
¥8,500-¥12,500 Indicateur de valeur
€1,050-€1,550 Indicateur de valeur
$9,500-$14,000 Indicateur de valeur
¥190,000-¥280,000 Indicateur de valeur
$1,200-$1,800 Indicateur de valeur
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53 x 38cm, Édition de 295, Giclée print
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Signification et analyse
Bell Tower In Stockholm, une estampe de Bob Dylan issue de sa série Drawn Blank, a été publiée en 2013 en édition limitée à 295 exemplaires. Cette œuvre dépeint une scène urbaine froide, nette et enneigée, centrée autour d'un beffroi à Stockholm. Elle combine l'usage caractéristique de couleurs vives et de formes expressives propre à Bob Dylan. Cette pièce illustre l'exploration des paysages urbains par l'artiste et s'inscrit dans son œuvre plus vaste qui consiste à capturer des scènes évocatrices tirées de ses voyages.
L'œuvre de Bob Dylan, Bell Tower In Stockholm, saisit l'essence de la capitale suédoise grâce à un travail de pinceau dynamique et des teintes éclatantes. Créée après les voyages de Dylan en Europe, cette pièce représente un monument spécifique de Stockholm, reflétant sa méthode qui consistait à esquisser des scènes de ses périples avant de les transformer en estampes expressives. Cette information contextuelle rapproche également le spectateur et l'artiste : la vue que l'on découvre dans l'œuvre est celle que Dylan a lui-même observée. D'une certaine manière, le spectateur devient l'artiste.
Le clocher central s'élève au-dessus d'une scène de marché animée et multicolore, que l'on observe depuis un balcon relativement gris et délavé. Le contraste entre la position du spectateur et l'agitation du marché crée une impression de contemplation, d'isolement et de nostalgie, comme si l'on regardait la vie et l'amusement se dérouler à distance. Savoir que Dylan se trouvait sur ce balcon gris lorsqu'il travaillait ajoute une dimension supplémentaire à ces contrastes. Son style expressif, caractérisé par des lignes franches et imprécises et un mélange de couleurs pour donner vie à la scène, est typique de son approche artistique générale, mais il est plus librement abstrait que bon nombre de ses travaux antérieurs. L'œuvre résonne de l'énergie de Stockholm, tout en inscrivant la sensibilité américaine de Dylan dans un contexte européen, soulignant ainsi son implication dans la culture mondiale et la vie urbaine.