
Bonjour Mon Jeu Est (rouge) © Invader 2009
Invader
111 œuvres
Hello My Game Is résume le style inspiré des jeux vidéo d'Invader et son désir d'encourager chacun de nous à libérer son enfant intérieur.
Repetition Variation Evolution © Invader 2017Conçue comme un voyage à travers l'histoire du jeu vidéo et la longue carrière d'Invader, Hello My Game Is... était un hommage à sa plus grande source d'inspiration. Pièce par pièce, l'exposition parisienne retraçait la campagne mondiale d'Invader visant à envahir les villes avec ses personnages pixélisés inspirés des Space Invader.
Hello My Game Is (blue) © Invader 2009Dans cette collection, les étiquettes de nom constituent un commentaire ironique sur l'identité anonyme de l'artiste. Toute l'œuvre et la personnalité publique d'Invader sont fondées sur le jeu vidéo Space Invaders, d'où le personnage pixélisé qui remplace un nom dans ces étiquettes.
Explosion © Invader 2015Inspirées par les jeux vidéo des années 1970 et 1980, les œuvres pixélisées d'Invader imitent le style rétro des jeux vidéo 8 bits, tels que Space Invaders et Pac Man.
Aladdin Sane (orange) © Invader 2014Beaucoup d'estampes d'Invader ont été auto-éditées par l'artiste lui-même, en collaboration avec POW (Pictures On Walls). Ensemble, ils ont développé une technique de gaufrage qui donnait l'apparence de carrés en relief, à l'image des pixels mosaïques avec lesquels Invader crée ses œuvres physiques.
Mission Miami © Invader 2012Invader tient son nom du jeu iconique « Space Invaders » de Taito, et recrée les personnages pixellisés du jeu sous forme de mosaïques et d’estampes. Outre ces personnages originaux, Invader a également détourné des personnages de jeux vidéo célèbres comme Super Mario, Pac Man et Kirby.
Sea Of Slime © Invader 2014L'exposition d'Invader de 2017, portant le même titre que cette collection, avait transformé la galerie d'art en salle d'arcade. Par ses installations interactives et son insistance sur les personnages de jeux vidéo familiers de notre enfance, Invader invitait ses spectateurs à renouer avec l'enfant qui est en eux.
Invasion Kit 9, Vienna © Invader 2008Tout au long de sa carrière artistique, Invader s'est engagé à sortir l'art de l'institution bourgeoise pour le rendre au peuple. Depuis le début de son projet Space Invaders en 1998, Invader colle ses personnages pixélisés sur les murs des villes du monde entier. Son exposition de 2017 est une extension de cette démarche, démontrant l'attrait universel de ses œuvres.
Hello My Game Is (blue) © Invader 2009Né en 1969, Invader a grandi en France et a commencé à créer son street art dans les rues de Paris. Depuis, son projet Space Invaders est devenu mondial, et l'une de ses créations a même été envoyée dans l'espace.
Invasion Book 1, Paris © Invader 2004Comme Invader installe ses œuvres à Paris depuis avant 1998, il n'est guère surprenant que la ville soit l'une de ses plus fructueuses dans son jeu World Invasion. Partout dans la ville, Invader a collé certains des personnages de jeux vidéo les plus emblématiques, transformant la découverte de ses œuvres en une sorte de jeu vidéo physique.
Versailles (black) © Invader 2018Sur le site web d'Invader, l'artiste proclame que son œuvre vise ultimement à « libérer l'art de ses aliénateurs habituels que peuvent être les musées ou les institutions. » Hello My Game Is... était le prolongement de cet objectif, Invader ayant fait de son exposition un espace accessible et interactif, loin de l'austérité traditionnelle des expositions d'art.