Andy Mouse 2
Andy Mouse 2
Signed Print
Keith Haring
97 x 97cm, Édition de 30, Screenprint, 1986
£170,000-£260,000
$320,000-$490,000 Indicateur de valeur de marché
$320,000-$490,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,510,000-¥2,310,000 Indicateur de valeur de marché
€200,000-€310,000 Indicateur de valeur de marché
$1,770,000-$2,710,000 Indicateur de valeur de marché
¥35,690,000-¥54,590,000 Indicateur de valeur de marché
$230,000-$350,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Commentaire spirituel et percutant sur l'art et le mercantilisme, cette sérigraphie de 1986 intitulée Andy Mouse 2 constitue une part essentielle de l'œuvre de Keith Haring. Signée à la fois par Andy Warhol et par Haring, la série Andy Mouse représente l'un des portefeuilles les plus rares du catalogue raisonné de l'artiste.
Coiffé d'une perruque rose hérissée et muni de lunettes rouges, cet hommage à Warhol est caractéristique du sens de l'humour enjoué de Haring. Il dépeint ici le père du Pop Art sous les traits d'un Mickey Mouse porté en triomphe par un groupe de ses célèbres personnages dansants, tous émettant des lignes d'énergie joyeuses tandis que Warhol demeure impénétrable.
Plus qu'un simple hommage à Warhol, cette œuvre fait également référence à l'enfance de Haring, durant laquelle il passait des heures à copier les dessins animés bien-aimés de Walt Disney avec son père, ce qui l'a conduit à devenir artiste. Après une brève période en tant qu'artiste commercial à Pittsburgh, Haring a suivi une formation à la School of Visual Art de New York, où il s'est familiarisé avec le langage visuel des signes et a commencé à se faire un nom dans la rue, y développant son style unique au contact étroit d'artistes de graffiti et de musiciens hip-hop.
Réalisée en 1986, alors que Haring était au sommet de sa carrière, cette œuvre démontre sa portée universelle ou, comme le soulignait le conservateur David Ross : « Son utilisation de formes figuratives abstraites simplifiées et son style hautement graphique conféraient à ses œuvres un caractère immédiat ; la complexité de ses constructions semblables à des puzzles entraînait le spectateur au cœur d'un espace pictural unique. L'art de Haring rayonnait d'énergie, une énergie qu'il dirigeait soigneusement au-delà des confins du monde de l'art. »
