
Signed Print
Keith Haring
97 x 97cm, Édition de 90, Screenprint, 1988
£7,500-£11,500
$14,500-$22,000 Indicateur de valeur de marché
$14,000-$22,000 Indicateur de valeur de marché
¥70,000-¥100,000 Indicateur de valeur de marché
€9,000-€13,500 Indicateur de valeur de marché
$80,000-$120,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,570,000-¥2,410,000 Indicateur de valeur de marché
$10,000-$15,000 Indicateur de valeur de marché
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Cette sérigraphie en couleurs signée, datant de 1988, est issue d’une édition limitée à 90 exemplaires de la série Apocalypse de Keith Haring. Apocalypse 4 présente une figure monstrueuse d’un rouge éclatant arborant le visage de sainte Fabiola. Haring peuple la scène de créatures démoniaques et de symboles sataniques troublants.
Apocalypse 4 est l'une des estampes les plus singulières de la série Apocalypse de Haring, mettant en scène une créature hybride, mi-humaine mi-monstrueuse, en tant que sujet central. Haring utilise le collage pour intégrer un portrait du XIXe siècle de sainte Fabiola dans l'estampe, formant ainsi la tête de cette créature grotesque. Fabiola était une infirmière et une matrone romaine ayant renoncé à tous les plaisirs terrestres pour consacrer son immense fortune au soutien des pauvres et des malades. Apocalypse 4 illustre parfaitement la manière dont Haring s'approprie l'imagerie historique et la haute culture pour susciter un dialogue sur des enjeux sociaux fondamentaux de son époque, en l'occurrence la crise du sida dans les années 1980.
Fabiola est représentée par Haring comme une figure maternelle dotée de multiples seins, allaitant un nourrisson difforme et disgracieux. Il est difficile de déterminer si la figure centrale tente de venir en aide aux malades souffrant d'affections liées au sida, ou si elle perpétue le chaos environnant. Le motif du « sperme du diable » apparaît, s'échappant de la bouche de Fabiola, suggérant ainsi qu'elle aussi a été altérée par la maladie.
Deux des références les plus souvent citées dans l'œuvre de Haring, l'Enfer de Dante et Le Jardin des délices de Jérôme Bosch, sont ici mises en avant. Un paysage urbain dévasté domine le haut de l'estampe et s'engouffre dans un entonnoir rendu par des aplats d'encre sombre et dense. Des bêtes hideusement déformées peuplent la scène, tandis qu'un groupe de figures humaines, tenues par la main monstrueuse de Fabiola, subit des tortures. Les œuvres de Dante et de Bosch sont célèbres pour leur tonalité moraliste ; Haring les cite ici, avec son approche cynique caractéristique, pour adresser un avertissement sévère sur les périls liés au plaisir sexuel.