10 faits sur les Intérieurs de Roy Lichtenstein

Dans ces estampes, Lichtenstein propose une esthétique culturellement pertinente, évoquant des images, des lettrages et des figures empruntés aux bandes dessinées.

La séquence imprimée s'inspire de coupures et d'images que l'artiste a lui-même collectées dans des publicités pour meubles du quotidien. Piqués à des visuels d'une domesticité banale, ces intérieurs sont traités dans des couleurs primaires caractéristiques et des contours nettement délimités.

Lichtenstein a créé ses points Benday caractéristiques à l'aide d'une grille en aluminium servant de matrice, appliquant la peinture à l'huile à travers les ouvertures à l'aide d'une brosse à dents. Les points Benday (aussi appelés Ben-Day ou Ben Day dots) tirent leur nom de l'illustrateur et imprimeur du XIXe siècle Benjamin Henry Day, qui a introduit l'utilisation de petits points colorés dans l'impression industrielle pour créer des dégradés et des aplats de couleur.

Bien que l'œuvre de Lichtenstein s'inspire du vocabulaire visuel de la culture populaire, proche de la bande dessinée et de la production de masse, son approche était en réalité très sophistiquée et riche de sens. Son travail n'était pas seulement un miroir satirique de la société dans laquelle il évoluait, mais il demeure également d'une actualité frappante aujourd'hui.

La séquence se caractérise par une esthétique très stylisée des espaces domestiques du quotidien, transformés par des contours contrastés, des motifs réguliers et des aplats de couleur. La familiarité des intérieurs de Lichtenstein est en outre renforcée et réinventée grâce à des plans picturaux plats et des perspectives déformées.

La série Interior de Lichtenstein a été créée au début des années 1990 et vers la fin de la carrière de l'artiste. Cette série met en scène une variété d'idées conceptuelles et de compétences que Lichtenstein avait acquises au cours des années précédentes, culminant dans cet ensemble d'œuvres.

Un thème récurrent dans la série est l'inclusion d'œuvres de nombreux artistes contemporains de Lichtenstein. Dans Red Lamps (1990), par exemple, une peinture faisant référence à Jackson Pollock semble apparaître à moitié accrochée au mur sur le côté droit de la composition. Pendant ce temps, dans Yellow Vase (1992) et Modern Room (1991), des peintures subtiles inspirées d'Andy Warhol sont accrochées bien en évidence sur les murs représentés.

Living Room (1992) intègre une référence à l'œuvre de Lichtenstein, présentant son motif de coups de pinceau caractéristique sur le côté gauche de l'image.

Ces placements iconographiques d'œuvres célèbres placent à juste titre Lichtenstein aux côtés de ses contemporains dans une tradition esthétique qui reconnaît le potentiel artistique de la culture populaire. Ils démontrent également la conscience qu'avait Lichtenstein de l'histoire de l'art et de sa place en son sein. De plus, cette série rappelle de manière évidente la présence de l'artiste au sein de ses propres œuvres.

La peinture de Lichtenstein, Interior: Perfect Pitcher, datant de 1994, s'est vendue pour un total de 15,3 millions de livres sterling chez Christie's New York le 13 mai 2021. Il s'agit du prix record pour une peinture de la série Interiors.