Red Lamps
Red Lamps
Signed Print
Roy Lichtenstein
146 x 200cm, Édition de 60, Planographic print, 1990
£60,000-£100,000
$110,000-$190,000 Indicateur de valeur de marché
$110,000-$190,000 Indicateur de valeur de marché
¥530,000-¥890,000 Indicateur de valeur de marché
€70,000-€120,000 Indicateur de valeur de marché
$630,000-$1,040,000 Indicateur de valeur de marché
¥12,600,000-¥21,000,000 Indicateur de valeur de marché
$80,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Exécutée en 1990, Red Lamps appartient à la complexe série des « Interiors » de Roy Lichtenstein. Réalisée vers la fin de la carrière de l'artiste, cette séquence s'inspire de coupures de presse et d'images collectées dans des publicités de mobilier ordinaire. Cette estampe, une gravure sur bois et sérigraphie signée sur carton musée, a été produite dans le cadre d'une édition limitée à 60 exemplaires.
La série « Interior » de Lichtenstein, réalisée au début des années 1990, prend pour sujet principal l'image ultime de la domesticité quotidienne. Cette collection complexe est restituée dans la palette caractéristique de l'artiste, composée de couleurs primaires vives, de contours marqués et de points Ben-Day. Ces estampes reflètent la fascination de l'artiste pour la relation paradoxale entre les beaux-arts et le design. Cette série constitue également une manifestation unique des idées conceptuelles variées et des compétences techniques que Lichtenstein a perfectionnées tout au long de sa carrière.
L'inclusion d'œuvres d'autres artistes contemporains est un thème récurrent de la série « Interior ». Dans l'œuvre présentée ici, Red Lamps (1990), un tableau faisant clairement référence au travail de Jackson Pollock apparaît accroché au mur sur le côté droit de la composition. Cette œuvre se caractérise par une esthétique hautement stylisée. Elle transforme un intérieur banal en un portrait fait de contours définis, de motifs structurés et de aplats de couleurs. En opérant un cadrage serré sur ses formes, Lichtenstein exploite un plan de surface plat et une perspective déformée.
Les références et le langage visuel situent Lichtenstein, avec une pleine conscience, aux côtés de ses pairs. Ils s'inscrivaient dans une tradition contemporaine qui reconnaissait le potentiel artistique de l'esthétique de la culture populaire. Cette estampe démontre également la profonde conscience qu'avait Lichtenstein de l'histoire de l'art, et de sa position fondamentale au sein de celle-ci.
