
Signed Print
Roy Lichtenstein
86 x 133cm, Édition de 60, Planographic print, 1985
£70,000-£100,000
$130,000-$190,000 Indicateur de valeur de marché
$130,000-$190,000 Indicateur de valeur de marché
¥620,000-¥890,000 Indicateur de valeur de marché
€80,000-€120,000 Indicateur de valeur de marché
$730,000-$1,040,000 Indicateur de valeur de marché
¥14,660,000-¥20,950,000 Indicateur de valeur de marché
$90,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
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La pratique artistique de Roy Lichtenstein était tout autant inspirée par l'innovation que par la rétrospection. Entre 1965 et 1996, il a fréquemment revisité les qualités formelles du genre paysager. Les Landscapes, Moonscapes and Seascapes qui en résultent témoignent de la singularité créative de Lichtenstein. Dans le cadre de cet ambitieux projet, l'artiste a réalisé plusieurs portefeuilles autonomes.
« Moonscape » (C. 212) a été exécutée en 1985 et appartient aux suites Landscapes de Lichtenstein. L’œuvre dépeint une scène côtière fictive encadrée par des arbres inclinés, dont les cimes verdoyantes sont agitées par la brise du soir. Deux figures féminines sont situées sur le côté droit de la composition ; l’une est assise au sol tandis que l’autre monte la garde derrière elle. Elles semblent observer l'eau, admirant la lune jaune se reflétant sur les vagues bleu sombre. L’estampe réunit des éléments vibrants peints à la main et les formes simplifiées, mécaniques, chères à Lichtenstein. Par conséquent, la mise en page devient tout aussi abstraite que celle des Brushstroke Faces de l’artiste, réalisées à la même époque.
Au-delà de la dissection des codes traditionnels de la peinture de paysage, la série Landscapes de Lichtenstein intègre une strate référentielle supplémentaire. Les portraits aux tons pastel explosifs et aux couleurs primaires de cette suite imitent la touche idéalisée des expressionnistes abstraits. Ces mouvements chargés d'émotion miment la nature en mouvement, tout en critiquant l'authenticité autrefois accordée aux gestes picturaux.