Entablature IX
Entablature IX
Signed Print
Roy Lichtenstein
54 x 97cm, Édition de 30, Planographic print, 1976
£3,250-£4,850
$6,000-$9,000 Indicateur de valeur de marché
$6,000-$9,000 Indicateur de valeur de marché
¥29,000-¥45,000 Indicateur de valeur de marché
€3,850-€5,500 Indicateur de valeur de marché
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur de marché
¥680,000-¥1,020,000 Indicateur de valeur de marché
$4,300-$6,500 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
La série novatrice Entablature de Roy Lichtenstein, réalisée dans les années 1970, associe des zones complexes de sérigraphie et de lithographie, rehaussées par des gaufrages de feuilles métalliques mates et brillantes. Cette édition limitée de 30 estampes signées offre un jeu illusionniste riche en textures sur l'architecture américaine du XXe siècle.
La série « Entablature » de 1976 de Roy Lichtenstein constitue une étude sur le motif et la répétition. Baptisées d'après les structures horizontales qui surmontent les colonnes de la Grèce antique, les « Entablatures » de Lichtenstein traduisent une appropriation de l'architecture résolument industrialisée et américaine. Les éléments architecturaux de la série « Entablature » offrent à l'artiste des designs prêts à l'emploi, à l'instar des sources issues de la bande dessinée et de la publicité qu'il a exploitées dans d'autres projets artistiques.
L'intérêt précurseur de l'artiste pop pour la réplication des institutions culturelles est perceptible dans sa série « Cathedral », réalisée quelques années auparavant. L'artiste s'appuie sur ses propres photographies capturant les façades en plein midi de diverses institutions du Lower Manhattan. En isolant les symboles culturellement codés présents sur ces bâtiments du début du XXe siècle, les « Entablatures » de Lichtenstein se révèlent être des portraits complets dépeignant des sujets partiels.
Il présente les motifs choisis de manière réductrice et répétitive, commentant ainsi la préférence historique de l'architecture pour l'uniformité. En outre, Lichtenstein adresse également une critique à la quête d'expression artistique impassible propre au minimalisme.
Les motifs argentés, bleus, noirs et gris cendré présentés dans Entablature IX sont allongés et fins, établissant une analogie physique avec l'architecture originelle dont ils sont issus. Le flux horizontal de l'ornementation suggère également un tel parallèle, évoquant une poursuite ininterrompue du motif au-delà du cadre de l'estampe.
