
Signed Print
Roy Lichtenstein
55 x 96cm, Édition de 30, Planographic print, 1976
£10,500-£16,000
$20,000-$30,000 Indicateur de valeur de marché
$20,000-$30,000 Indicateur de valeur de marché
¥90,000-¥140,000 Indicateur de valeur de marché
€12,500-€19,000 Indicateur de valeur de marché
$110,000-$170,000 Indicateur de valeur de marché
¥2,200,000-¥3,350,000 Indicateur de valeur de marché
$14,000-$21,000 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
La série « Entablature », œuvre hautement novatrice de Roy Lichtenstein réalisée dans les années 1970, associe des zones complexes de sérigraphie et de lithographie, rehaussées par des gaufrages de feuilles métalliques mates et brillantes. Cette édition limitée de 30 estampes signées propose une exploration illusionniste et richement texturée de l'architecture américaine du XXe siècle.
La série « Entablature » de Roy Lichtenstein, réalisée en 1976, déploie un éventail complexe de techniques d'impression. Les œuvres de cette série ont été conçues à l'aide de pochoirs artisanaux basés sur des photographies, combinés à des éléments en feuille métallique fabriqués industriellement. Il en résulte des estampes aux palettes chromatiques singulières et aux finitions fastueuses.
Dans ses « Entablatures », Lichtenstein puise dans des images représentant les façades d'immeubles du XXe siècle à New York. Les éléments architecturaux monumentaux utilisés dans la série offrent à l'artiste des motifs prêts à l'emploi. La présentation qu'il fait de ces ornements est réductrice et répétitive, soulignant les conventions historiques qui imposent une uniformité architecturale. C'est également une critique subtile adressée à la quête du minimalisme, qui privilégie avant tout la répétition de formes impassibles.
Entablature V associe des zones bleu mat sombre réalisées en sérigraphie et en lithographie, agrémentées de motifs architecturaux gaufrés en argent et noir brillants. L'œuvre est d'une grande puissance graphique et donne l'impression que la surface du papier vélin Rives blanc cassé est ornée de véritables reliefs en saillie. La disposition horizontale de l'ornementation suggère que les motifs abstraits se prolongent au-delà de la feuille imprimée. En ce sens, la composition évoque le déploiement continu des décors ornant les façades réelles.