
Signed Print
Andy Warhol
89 x 59cm, Édition de 250, Screenprint, 1969
£21,000-£30,000
$40,000-$60,000 Indicateur de valeur de marché
$40,000-$60,000 Indicateur de valeur de marché
¥190,000-¥270,000 Indicateur de valeur de marché
€25,000-€35,000 Indicateur de valeur de marché
$220,000-$310,000 Indicateur de valeur de marché
¥4,400,000-¥6,280,000 Indicateur de valeur de marché
$28,000-$40,000 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Cette sérigraphie, Campbell’s Soup II, Chicken ‘n Dumplings (F. & S. II.58) de 1967, représente l'un des motifs les plus emblématiques d'Andy Warhol. Tout au long des années 1960, Andy Warhol a produit des images d'objets de consommation courante tels que des bouteilles de Coca-Cola et des boîtes de conserve, l'un des premiers exemples étant la série de peintures intitulée Campbell’s Soup Cans présentée à la Fergus Gallery de Los Angeles en 1962. Poursuivi jusqu'à l'obsession, le motif des Campbell’s Soup Cans est devenu le sujet archétypal d'Andy Warhol.
Les peintures des Campbell’s Soup Cans ont été présentées pour la première fois en rangées uniformes, disposées comme s'il s'agissait de produits sur les étagères d'un supermarché. Chaque œuvre représente l'une des saveurs de soupe vendues par Campbell’s Soup et l'image elle-même imite précisément les étiquettes rouge et blanc de la marque. Cette estampe correspond à la saveur « chicken ‘n dumplings » commercialisée par la marque et arbore un logo circulaire doré en son centre, agrémenté de deux silhouettes vêtues de l'uniforme traditionnel de la garde royale britannique, lesquelles tiennent une enseigne où est inscrit « Stout Hearted Soup ».
La série Campbell’s Soup II de Warhol fut l'un des premiers portfolios publiés par Factory Additions, New York, une société créée par l'artiste afin de produire et de distribuer ses estampes. Ces œuvres ont été réalisées selon le procédé mécanique de la sérigraphie, gommant toute trace de la main de l'artiste pour aboutir à une image rendue avec précision, imitant à la perfection le design de la boîte de soupe. En élevant ces produits de consommation au rang de beaux-arts et en les présentant comme des objets d'observation, Warhol remet en question la valeur de l'art ainsi que les modes de consommation de celui-ci.