H5-2 Beverly Hills
H5-2 Beverly Hills
Signed Print
Damien Hirst
90 x 90cm, Édition de 100, Giclée print, 2018
£3,350-£5,000
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
¥30,000-¥45,000 Indicateur de valeur de marché
€3,950-€6,000 Indicateur de valeur de marché
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur de marché
¥700,000-¥1,050,000 Indicateur de valeur de marché
$4,450-$6,500 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Issue de la série « Colour Space » de Damien Hirst réalisée en 2018, l'œuvre H5-2 Beverly Hills présente une composition en « all-over » faite d'une multitude de points colorés disposés de manière apparemment aléatoire. Cette estampe est typiquement hirstienne, s'inscrivant dans la continuité du motif du point, un élément constant depuis les débuts de sa carrière. Plusieurs points se chevauchent au sein de la composition, et des éclaboussures de peinture sont visibles sur toute la surface de l'estampe.
La série « Colour Space » s'inspire des emblématiques « Spot » peintures de Hirst des années 1980 et 1990, qui constituaient l'expression ultime de la couleur et de la composition au sein d'un langage visuel abstrait. Alors que les « Spot » peintures avaient été conçues avec un potentiel d'infinité grâce à leurs structures formelles en grille, la série « Colour Space » constitue un ensemble fini d'œuvres. « H5-2 Beverly Hills » abandonne la formule de grille originelle qui régissait les « Spot » peintures, pour créer une œuvre bien plus libre qui joue avec l'expression et la spontanéité.
Hirst a expliqué à propos de cette série : « Ma toute première "Spot" peinture était libre, réalisée avec de la peinture coulante et n'avait rien de minimaliste. Dans cette œuvre, je me débattais avec ce que je percevais alors comme la froideur du minimalisme face au style plus émotionnel de l'expressionnisme abstrait avec lequel j'avais grandi. À l'époque, cela me semblait démodé et je l'ai immédiatement abandonné au profit de la rigidité de la grille, éliminant tout désordre. Cependant, après avoir réalisé le catalogue raisonné des "Spot", je me suis senti véritablement attiré par cette première peinture et je savais que j'y reviendrais un jour. »
