Shoes, Kyoto
Shoes, Kyoto
Signed Print
David Hockney
£40,000-£60,000
$80,000-$120,000 Indicateur de valeur
$70,000-$110,000 Indicateur de valeur
¥380,000-¥570,000 Indicateur de valeur
€45,000-€70,000 Indicateur de valeur
$410,000-$620,000 Indicateur de valeur
¥8,310,000-¥12,460,000 Indicateur de valeur
$50,000-$80,000 Indicateur de valeur
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76 x 66cm, Édition de 15, Photographic print
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Signification et analyse
Cette estampe signée de 1983 est l'œuvre de l'artiste britannique très apprécié David Hockney et a été publiée en édition limitée à 15 exemplaires. Faisant partie de la collection d'œuvres « Photo Collages », elle représente l'entrée d'une maison japonaise traditionnelle de type « Minka », avec une rangée de chaussures soigneusement alignées. En bas de la composition, on aperçoit les pieds nus de Hockney.
Shoes, Kyoto est une estampe signée de l’artiste britannique David Hockney, réalisée en 1983. Composée de nombreuses photographies individuelles de la même maison japonaise de type « Minka » — que l'on retrouve dans d'autres exemples de « joiners » ou photo-collages de Hockney, à savoir Gregory Reading In Kyoto (1983) et Gregory Watching The Snow Fall, Kyoto, Feb 21st 1983 (1983) —, cette œuvre représente un seuil avec des portes coulissantes. Une rangée de chaussures soigneusement alignées se trouve en bas de la composition, à côté des pieds nus de Hockney. Ici, dans un esprit fantaisiste caractéristique de la vaste œuvre de David Hockney, l’artiste commente les traditions japonaises : nous voyons Hockney se positionner à l’intérieur de la maison, dans un espace où la coutume interdit de porter des chaussures, regardant vers un espace où elles sont monnaie courante. Offrant une vue quasi-fisheye de l'intérieur et de l'extérieur du bâtiment, cette pièce repousse les limites de la perspective et de la mise au point de la photographie traditionnelle, permettant au spectateur d’être littéralement à deux endroits à la fois. Exploitant le potentiel de représentation d'une nouvelle approche de l'appareil photo — qui avait constitué la base d'une conférence publique donnée par David Hockney au Victoria & Albert Museum de Londres la même année —, l'artiste lutte contre l'image singulière « sans vie » et sa primauté dans les productions artistiques de l'époque.