Gregory Watching The Snow Fall, Kyoto, Feb 21st 1983

Le créateur de cette estampe, l'artiste britannique David Hockney, a un jour fait remarquer que « la représentation perdure, que la peinture s'en charge ou non ». À ce titre, nous voyons ici Hockney s'éloigner de la peinture pour se tourner vers le potentiel représentatif de l'appareil photo et de la photographie. Insatisfait des limites d'une image singulière – qui impose la perspective de la Renaissance, où l'on reste toujours, selon les mots de l'historien de l'art Marco Livingstone, un spectateur « statique » – Hockney s'emploie à intégrer de multiples images au sein d'une composition unique. À l'instar des autres œuvres de la série Photo Collages, réalisées pour la plupart au début des années 1980, cette estampe expérimente différentes manières de voir et différentes perspectives. Revenant à la maison traditionnelle japonaise « Minka » représentée pour la première fois dans Gregory Reading In Kyoto (1983), nous observons Hockney observant Gregory, allongé dans son lit, qui lui-même contemple la neige tomber dehors. Permettant une fluidité qui égale celle de l'œil humain, l'agencement complexe et baroque de ces nombreuses photographies individuelles par Hockney bouleverse la perspective à point fixe de l'observateur dans l'art occidental. Les idées présentes dans cette œuvre ont été exposées lors d'une conférence publique au Victoria & Albert Museum de Londres, intitulée « On Photography », en référence peut-être à l'ouvrage éponyme de la théoricienne de la culture américaine Susan Sontag (1977). Dans cette conférence, Hockney a plaidé en faveur d'une nouvelle forme de création d'images qui refléterait mieux l'expérience humaine.