Fuck Art, Let's Dance
Fuck Art, Let's Dance
Signed Print
Harland Miller
61 x 48cm, Édition de 50, Screenprint, 2011
£24,000-£35,000
$45,000-$70,000 Indicateur de valeur de marché
$45,000-$70,000 Indicateur de valeur de marché
¥220,000-¥320,000 Indicateur de valeur de marché
€28,000-€40,000 Indicateur de valeur de marché
$250,000-$370,000 Indicateur de valeur de marché
¥5,160,000-¥7,530,000 Indicateur de valeur de marché
$30,000-$45,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Fuck Art, Let’s Dance fait partie de la série emblématique d'œuvres de l'artiste Harland Miller, inspirée par les couvertures des livres Penguin. Le titre sardonique de cette œuvre, qui fut exposée dans le cadre d'un diptyque aux côtés de son pendant humoristique Fuck Dancing, Let’s Fuck, est typique de la pratique artistique de Miller, qui utilise l'humour noir et caustique comme élément principal. Puisant dans ses racines du Nord et imprégné du patrimoine britannique, l'œuvre de Miller célèbre simultanément une partie précieuse de l'identité esthétique nationale de son pays, tout en forgeant une interprétation nouvelle de cette esthétique qui la propulse directement dans la culture contemporaine, réimaginée dans un contexte nouveau avec un texte audacieux et provocateur. Bien que le texte prime, les coulures de peinture et les coups de pinceau confèrent à ces œuvres l'effet d'un vieux livre de poche imprégné de vigueur artistique.
Le langage ordurier, tel qu’on le voit dans l’œuvre présente, est emblématique de la pratique artistique de Miller. Son père ne tolérait pas les gros mots, et ce langage conserve aujourd’hui encore son pouvoir de choquer le public ; Miller explique : « les gens lisent avant même de s’en rendre compte. » Fuck Art, Let’s Dance est également autoréférent, constituant en soi un paradoxe entre l’objet et le texte.
Miller accorde une importance majeure au texte dans ses créations. D’ailleurs, il a d’abord obtenu une large reconnaissance critique en tant qu’écrivain plutôt qu’artiste, avec la publication de son premier roman, Slow down Arthur, Stick to Thirty, en 2000. Puis, en 2001, fusionnant ses intérêts pour l’image et le texte, Miller a commencé à créer la série d’œuvres basée sur les couvertures des livres Penguin, qu’il avait récupérées dans des friperies alors qu’il vivait à Paris, mais qui lui rappelaient aussi son enfance dans le nord de l’Angleterre. Incapable de comprendre les titres en français, il s’est mis à fabriquer ses propres titres. Il raconte : « vous pouviez vraiment écrire ce que vous vouliez sur le panneau central, car les gens sont déjà habitués à la forme du livre Penguin, donc, de ce fait, le texte avait plus de poids que la peinture. » Miller a ainsi pu intégrer son amour pour la littérature classique à la peinture. Fuck Art, Let’s Dance est un exemple typique de ce corpus d’œuvres, qui associe la peinture figurative à des éléments de la culture populaire et de l’imagerie littéraire. La couverture délavée, les bords déchirés et les pages tachées ou maculées rappellent avec nostalgie toute une histoire d’amour et d’usage, faisant visuellement référence à notre relation intime et durable avec le texte et le langage, une connexion viscérale et physique entre la personne et la page qui traverse les générations. Le peintre américain Ed Ruscha est une influence évidente pour Miller, mariant texte et image dans une juxtaposition radicale en utilisant des slogans et des phrases pour compléter ses peintures. Mark Rothko est également une autre source d’inspiration reconnue pour l’artiste britannique, dont l’œuvre montre l’utilisation de bandes de couleurs, comme le jaune et le blanc que l’on voit dans Fuck Art, Let’s Dance.
