Dans Reflections, Lichtenstein s'approprie ses propres œuvres, les distordant par le biais de reflets. L'œuvre joue avec la perception du spectateur et remet en question la finalité de l'art dans sa capacité à représenter le visible.
Cette série joue avec les manières de voir.

En dissimulant ses compositions originales sous des éclats de verre ou de lumière, Lichtenstein interroge les notions de vision, de dimension et la finalité même de la représentation. Une démarche que l'on retrouve dans ses séries « Haystack » et « Cathedral », où l'artiste utilise ses iconiques points Ben-Day presque comme des illusions d'optique.
Dans cette série, Lichtenstein altère ses propres œuvres.
Dans sa série « Reflections », Lichtenstein s'approprie et subvertit ses propres œuvres inspirées de l'esthétique des comic books en les représentant derrière une vitre, brouillant ainsi la perception du spectateur. Bien qu'altérées, ces œuvres demeurent indubitablement empreintes de la patte de Lichtenstein, témoignant de la puissance de son langage visuel à ce stade charnière de sa carrière.
Cette série n'est pas la première fois que Lichtenstein expérimente avec la lumière et la vision.
Vers la fin de sa carrière, Lichtenstein s'est montré de plus en plus fasciné par l'abstraction. Sa série « Mirrors », par exemple, a remis en question la représentation et la perception en dépeignant un miroir comme un objet purement bidimensionnel. Il a poursuivi cette démarche avec « Reflections », en utilisant la superposition de couches pour altérer la perception du spectateur.
La série a été réalisée avec seulement quatre couleurs.
Dans le droit fil de l'esprit Pop Art, Lichtenstein a toujours cherché à émuler l'esthétique et le processus de l'impression commerciale. Même au sein de ce corpus semi-abstrait, l'artiste a restreint sa palette à quatre couleurs : le rouge, le jaune, le bleu et le vert.
Cette série parodie l'expressionnisme abstrait.
À l'instar de ses satires Brushstroke Faces, Lichtenstein parodie dans cette série la spontanéité supposée de l'expressionnisme abstrait. Lichtenstein démontre ici que rien n'est le fruit du hasard dans l'art, et que même les éclats de lumière sont représentés avec une attention méticuleuse. Dans son œuvre Reflections On Expressionist Painting, par exemple, il imite l'apparence d'un coup de pinceau grâce au processus d'impression industrielle qui lui est propre, tournant ainsi en dérision l'expressionnisme abstrait.
Cette série accorde une place prépondérante à l'interprétation du spectateur.
Avec des éclats graphiques de verre ou de lumière venant obscurcir la composition, Lichtenstein dissimule ses sujets à l'arrière-plan de ces œuvres. Dans Reflections On Girl, par exemple, Lichtenstein occulte la bulle de texte inspirée des bandes dessinées, élément pourtant essentiel de ses travaux antérieurs. Cette dissimulation partielle joue, une fois de plus, avec la représentation et invite le spectateur à s'interroger sur ce qui pourrait se cacher derrière la barrière peinte par Lichtenstein.
Cette série tourne en dérision la reproduction mécanique des œuvres.
Les « Reflections » de Lichtenstein sont des images au sein d'images, constituées de strates de représentation. Ce faisant, il parodie l'essence même du Pop Art, mouvement fondé sur la reproduction d'une imagerie populaire. À travers cette série, qui prend appui sur ses œuvres antérieures, Lichtenstein démontre peut-être la manière dont, en 1990, sa propre imagerie était devenue partie intégrante de la culture visuelle populaire.
Cette série s'inspire d'un ensemble de peintures réalisées entre 1988 et 1993.
L'idée de la série « Reflections » a initialement été conçue en peinture. Comme Lichtenstein s'en souvenait lui-même : « Tout a commencé lorsque j'ai essayé de photographier une estampe de Robert Rauschenberg. Mais la lumière provenant d'une fenêtre se reflétait sur la surface du verre et m'empêchait de prendre une bonne photo. »
Les estampes de cette série sont techniquement élaborées.
Réalisée chez Tyler Graphics à Mount Kisco, New York, la série « Reflections » compte parmi les plus abouties techniquement de Lichtenstein. Les estampes de cette série ont été produites en combinant lithographie, sérigraphie et typographie, agrémentées de collages et de gaufrage.
Cette série revêt aujourd'hui une pertinence renouvelée.
La série « Reflections » de Lichtenstein explore la représentation et la réinterprétation artistiques. Cet ensemble d'œuvres a été inspiré par les tentatives de l'artiste de photographier une œuvre placée derrière une vitre, une expérience familière à tout visiteur moderne muni d'un smartphone dans une galerie. Précurseur, cette série constitue encore aujourd'hui un commentaire notable sur la perception et sur notre manière de contempler les œuvres.

















