La série « Reflections » a été achevée au début des années 1990 et présente plusieurs sujets récurrents chez Roy Lichtenstein, perturbés par des lignes dures et des plans picturaux superposés qui suggèrent que le sujet est vu à travers une vitre. Lichtenstein remet en question la conception traditionnelle de la représentation fidèle par la contingence de la vision réelle.
Avec 908 252 £ d'œuvres vendues au cours des 12 derniers mois, la série Reflections de Roy Lichtenstein est l'une des plus activement échangées sur le marché. Les prix ont considérablement varié – de 4 872 £ à 202 006 £ – sous l'effet de fluctuations de facteurs tels que l'état, la provenance et le calendrier du marché. Au cours des 12 derniers mois, le prix de vente moyen s'est établi à 75 687 £, avec un taux de croissance annuel moyen de -3,49 % sur l'ensemble de la série.
Rejoignez notre réseau de collectionneurs. Achetez, vendez et suivez la demande
En explorant la lumière et la perception, l'élaborée série Reflections est un exemple frappant de la tendance de l'artiste à concilier des visuels contrastés. Son dévouement au langage stylisé de la publicité et aux subtilités de la gravure a révolutionné la scène artistique des années 1960. Lichtenstein n'a cessé de réinventer les moyens de la peinture moderne et de l'art classique jusqu'à son décès en 1997. Les icônes de bande dessinée agrandies et recadrées de l'artiste demeurent influentes à ce jour.
L'élaborée série Reflections a été achevée au début des années 1990. Cette séquence est un exemple distinctif de la propension de l'artiste à réconcilier des visuels contrastés. Contrairement à une simple idée de « thème et variation », les Reflections représentent des idées novatrices sur la lumière et la perception. L'artiste avait déjà exploré ces thèmes dans ses séries Mirrors et Water Lilies à la fin des années 1980.
Fidèle à sa pratique pop, Lichtenstein combine dans Reflections des gestes picturaux traditionnels avec l'attitude détachée de l'imagerie commerciale. À l'instar des Paintings du milieu des années 1980, l'objectif principal de cette série est de remettre en question la notion d'originalité artistique.
De dures lignes traversent ces toiles, créant des plans picturaux superposés qui engendrent une double sensation de profondeur et de platitude. Par ce jeu trompeur sur la vision et la dimension, Lichtenstein défie les conventions de la création et de la perception. À cet égard, la série est comparable aux Haystacks et Cathedrals de l'artiste du début des années 1970.
Chacune des estampes de la série Reflections fait référence à des motifs propres à l'œuvre emblématique de Lichtenstein. La séquence sabote les figures et les récits populaires de l'artiste en les dépeignant apparemment à travers une lentille de verre. Ainsi, la héroïne blonde notoire de Lichtenstein et les scènes de guerre explosives semblent se situer derrière des stries imposantes qui coupent les portraits. Les narrations sont interrompues et bloquées, laissant le spectateur déchiffrer le sujet sous-jacent.
Même les parodies de coups de pinceau de Lichtenstein sont intégrées dans cette série. Ces œuvres en particulier tournent en ridicule les héritages artistiques de l'Expressionnisme abstrait en laissant les éclats brisés empiéter sur les balayages énergiques de la surface. Les images figuratives partiellement dissimulées sont modifiées et obscurcies par des fragments de pigments et de motifs non modulés, les poussant jusqu'au point de l'abstraction. Les personnages réduits sont aperçus entre des formes réfléchissantes et nettes qui brisent et réfractent le plan de l'image. Ce faisant, les œuvres réinventent leur matériau source pour en faire une composition graphique de reflets qui s'apparente à un collage fragmenté et décousu.