La série « Reflections » a été achevée au début des années 1990 ; elle décline plusieurs sujets récurrents de Roy Lichtenstein, fragmentés par des lignes tranchantes et des plans picturaux superposés qui suggèrent que le sujet est perçu à travers une vitre. Roy Lichtenstein remet en question la conception traditionnelle de la représentation fidèle en y confrontant la contingence de la vision réelle.
Avec 900 330 livres sterling générées au cours des douze derniers mois, la série « Reflections » de Roy Lichtenstein compte parmi les plus activement échangées sur le marché. Les prix ont varié de manière significative – de 4 872 à 200 416 livres sterling – sous l'influence de facteurs tels que l'état de conservation, la provenance et le timing du marché. Au cours des douze derniers mois, le prix de vente moyen s'est établi à 75 027 livres sterling, pour un taux de croissance annuel moyen de -3,49 % sur l'ensemble de la série.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes | Retour vendeur | Prix marteau | Prix payé par l'acheteur |
|---|---|---|---|---|---|
![]() Reflections On Minerva Roy Lichtenstein Signed Print | 25 Sept 2026 | Sotheby's Online | £42,500 | £50,000 | £70,000 |
![]() Reflections On Brushstrokes Roy Lichtenstein Signed Print | 25 Sept 2026 | Sotheby's Online | £24,650 | £29,000 | £40,000 |
![]() Reflections On Crash Roy Lichtenstein Signed Print | 17 Sept 2026 | Phillips London | £93,500 | £110,000 | £150,000 |
![]() Reflections On Expressionist Painting Roy Lichtenstein Signed Print | 15 Apr 2026 | Sotheby's New York | £18,700 | £22,000 | £30,000 |
![]() Reflections On A Soda Fountain Roy Lichtenstein Signed Print | 23 Oct 2025 | Sotheby's New York | £38,250 | £45,000 | £60,000 |
![]() Reflections On The Scream Roy Lichtenstein Signed Print | 22 Oct 2025 | Sotheby's New York | £85,000 | £100,000 | £130,000 |
![]() Reflections On Girl Roy Lichtenstein Signed Print | 16 May 2025 | Sotheby's New York | £144,500 | £170,000 | £240,000 |
![]() Reflections On Conversation Roy Lichtenstein Signed Print | 16 Apr 2025 | Phillips New York | £68,000 | £80,000 | £120,000 |
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Axée sur la lumière et la perception, la série élaborée des « Reflections » constitue un exemple probant de la propension de l'artiste à concilier des éléments visuels contrastés. Son attachement au langage stylisé de la publicité et à la complexité de l'estampe a révolutionné la scène artistique des années 1960. Jusqu'à sa disparition en 1997, Lichtenstein n'a cessé de repenser les fondements de la peinture moderne et de l'art classique. Ses icônes issues de la bande dessinée, agrandies et recadrées, demeurent aujourd'hui encore une influence majeure.
La série complexe des « Reflections » a été achevée au début des années 1990. Cet ensemble illustre la tendance singulière de l'artiste à réconcilier des registres visuels opposés. Loin du simple concept de « thème et variation », les « Reflections » témoignent d'une réflexion novatrice sur la lumière et la perception. L'artiste avait précédemment exploré ces sujets dans ses « Mirrors » et ses « Water Lilies » à la fin des années 1980.
Dans la lignée de la pratique pop de Lichtenstein, les « Reflections » allient des gestes picturaux traditionnels à la froideur de l'imagerie commerciale. À l'instar des « Paintings » du milieu des années 1980, l'objectif premier de cette série est de remettre en question la notion d'originalité artistique.
Des lignes incisives traversent ces toiles, créant des plans picturaux superposés qui engendrent une double sensation de profondeur et de planéité. Par ce jeu trompeur sur la vision et la dimension, Lichtenstein défie les conventions de création et de perception. À cet égard, la série est comparable aux « Haystacks » et aux « Cathedrals » de l'artiste, réalisés au début des années 1970.
Chacune des estampes des « Reflections » fait référence aux motifs emblématiques de l'œuvre de Lichtenstein. Cette séquence détourne les figures et les récits populaires de l'artiste, comme s'ils étaient perçus à travers une vitre. Ainsi, la célèbre héroïne blonde et les scènes de guerre explosives de Lichtenstein apparaissent derrière d'imposantes stries qui viennent sectionner les portraits. La narration est ainsi interrompue et entravée, laissant au spectateur le soin de déchiffrer le sujet sous-jacent.
Les « brushwork parodies » de Lichtenstein sont également intégrées à cette série. Ces œuvres tournent en dérision l'héritage de l'expressionnisme abstrait en laissant des fragments éclater sur les coups de pinceau énergiques de la surface. Les images figuratives, partiellement dissimulées, sont altérées et obscurcies par des fractions de pigments aux aplats non modulés, les poussant jusqu'à l'abstraction. Les personnages réduits s'entrevoyent à travers des formes miroitantes acérées qui brisent et réfractent le plan du tableau. Ce faisant, ces œuvres réinventent leur matériau source en une composition graphique de reflets rappelant un collage fragmenté et disjoint.