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Francis

Sam Francis captive par son usage unique de l'espace et de la couleur, fusionnant les traditions artistiques occidentales avec des influences asiatiques pour créer des œuvres dynamiques et riches en émotions. Si vous cherchez à acheter des estampes originales et des éditions de Sam Francis à vendre, ou si vous souhaitez en vendre, demandez une estimation gratuite et parcourez les œuvres les plus recherchées de notre réseau.

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Biographie

Né en 1923 en Californie, Sam Francis s'est imposé comme l'une des figures de proue de l'expressionnisme abstrait américain d'après-guerre. Son parcours artistique était peu conventionnel, car il a commencé à peindre durant sa convalescence suite à une blessure à la colonne vertébrale subie pendant son service militaire. Cette période de transformation a allumé une passion pour l'art qui l'a mené à étudier à la California School of Fine Arts, puis à l'Université de Paris. Marqué par ses expériences aux États-Unis et en France, Francis a développé un style propre, caractérisé par une utilisation immersive de la couleur et un sentiment de profonde spatialité.

La carrière professionnelle de Francis a décollé dans les années 1950 et 1960, jalonnée d'expositions et de rétrospectives à travers l'Europe, les États-Unis et le Japon. Son travail a évolué pour intégrer des couleurs plus vives et une exploration de la dynamique de l'espace, juxtaposant souvent la saturation avec de vastes zones de vide. Ce style le distinguait de ses contemporains. Francis était réputé pour ses toiles grand format, vibrantes et chargées d'émotion, qui résonnaient avec l'intensité et la liberté de l'expressionnisme abstrait, tout en portant la signature unique de qualités méditatives, influencées par son intérêt pour la philosophie orientale.

Après son séjour en Europe, Francis est retourné en Californie à la fin des années 1950. C'est là qu'il a commencé à expérimenter avec une palette plus vive, intégrant les influences de la lumière et du mouvement coloriste californien. Ce changement s'est manifesté dans sa série « Blue Balls », qui illustrait son approche évolutive de la couleur et de l'espace, notamment par de grandes toiles dominées par des éclaboussures audacieuses de bleu.

Le parcours de Francis a également été marqué par ses incursions dans l'art de l'estampe, qu'il a entreprises dans les années 1960. Sa collaboration avec des ateliers d'estampe tels que le Tamarind Lithography Workshop à Los Angeles lui a permis d'explorer ce médium en profondeur, donnant lieu à un corpus d'œuvres qui a étendu son exploration de la couleur et de la forme.

An abstract painting dominated by bright shades of blue forming individual cellular shapes, each with paint dripping vertically from them. At the top, a black area contrasts sharply with the blue, while hints of yellow, orange, red, and purple peek through gaps between the cellular forms.

Composition In Blue And Black © Sam Francis 1955

1. £10.1M pour Composition en bleu et noir de Sam Francis

Créée en 1955, durant la période parisienne fondatrice de Francis, Composition In Blue And Black a atteint le record actuel de l'artiste aux enchères lors de sa vente chez Christie's à New York en novembre 2022. Cette toile monumentale, mesurant près de 200 x 140 cm, est emblématique du style mature de Francis, avec ses formes cellulaires distinctives et l'équilibre entre les tons bleus saturés et les vides noirs profonds. Au moment de la création de l'œuvre, il était fortement influencé par des artistes tels que Pierre Bonnard et Henri Matisse – une influence visible dans son choix de couleurs vibrantes, notamment les taches de rouge et d'orange contrastant avec les cellules bleues. Un an après la création de la peinture, Francis avait été sélectionné pour participer à l'exposition Twelve Americans au MoMA de New York. Cette reconnaissance a considérablement renforcé sa notoriété. L'extraordinaire provenance de l'œuvre et son impressionnant historique d'expositions dans plus de 25 galeries, dont le MoMA et la Kunsthalle Bâle, ont également contribué à sa solide performance. Sa vente a marqué une étape majeure, dépassant le précédent record de l'artiste de près de 3 millions de livres sterling.

An abstract composition featuring bold brushstrokes in vivid blue, red, black, and yellow, which form independent cells clustered around the middle and lower half of the canvas. The colours bleed and drip, creating a sense of spontaneity and movement. Around these cells of colour is vast white empty space, emphasising the energy of the colours themselves.

Summer #1 © Sam Francis 1955

2. £7.2M pour Été n°1 de Sam Francis

Summer #1 (1957) a obtenu son résultat impressionnant chez Sotheby’s à New York en mai 2016, illustrant l’exploration sophistiquée de l’espace et de la couleur de Francis durant sa période la plus recherchée. Cette œuvre de grand format met en évidence l’équilibre caractéristique de son travail. La contradiction compositionnelle entre des zones de détails intenses juxtaposées à des zones de vide lumineux est une technique que l’artiste a acquise lors de son séjour au Japon. Summer #1 reflète la lente transition de Francis vers son style de peinture « edge », où les formes se concentrent sur la périphérie du tableau, la lumière et l’espace prenant le pas au centre. La peinture fait désormais partie de la collection Eli and Edythe L. Broad au Broad Museum à Los Angeles.

A composition that is almost entirely intermingling vibrant shades of blue. To the right, towards the top is a section of sunshine yellow and orange. To the left is a rich red. Between the distinct colours, the white of the canvas can be seen.

Deep Blue, Yellow, Red © Sam Francis 1956

3. £6.2M pour Bleu profond, jaune, rouge de Sam Francis

Vendue chez Sotheby’s New York en juin 2020, l’œuvre Deep Blue, Yellow, Red (1956) a été créée pendant le séjour de l’artiste en France — le mot « Paris » est inscrit au dos. La solide performance de cette œuvre, enregistrée au plus fort de la pandémie, a démontré la résilience du marché de Francis pour ses exemples exceptionnels. La composition dynamique et apparemment fantaisiste du tableau, caractérisée par son jeu caractéristique de couleurs saturées contrastées, illustre parfaitement le style qui a établi sa réputation internationale.

A red and grey abstract composition, featuring strong, short red brushstrokes dripping with paint. Between the tightly-packed red brushstrokes is a dark grey background, the colour of which mingles with the red.

Red No.1 © Sam Francis 1953