Hommage À Monopink B © Takashi Murakami 2012
Takashi Murakami
252 œuvres
Takashi Murakami a contribué à faire du Pop Art japonais un acteur sérieux sur le marché de l'art occidental. En conséquence, la valeur moyenne des œuvres de Takashi Murakami a progressé de 10 % au cours des 5 dernières années, le prix habituel payé pour ses estampes atteignant désormais 1 882 £.
Le prix le plus élevé jamais atteint pour une œuvre de Takashi Murakami a été enregistré en mai 2008, lorsque My Lonesome Cowboy, une œuvre inspirée d'un film d'Andy Warhol, s'est vendue pour la somme colossale de 15,1 millions de dollars US lors de la vente aux enchères « Sotheby’s Contemporary Art Evening Auction » à New York.
La popularité et l'influence durables de Takashi Murakami font de lui un artiste très recherché sur le marché secondaire. Ses estampes conservent une valeur élevée et constante, ce qui témoigne de leur attrait continu pour les collectionneurs comme pour les amateurs d'art. Cet article explore les pièces de Takashi Murakami les plus chères vendues aux enchères à ce jour.
(US$15,161,000)
image © Sotheby's / My Lonesome Cowboy © Takashi Murakami 1998« Le titre est inspiré d’un film d’Andy Warhol intitulé Lonesome Cowboys. L’œuvre montre quelqu’un qui se masturbe en souriant. Elle n’a aucune signification », a déclaré Murakami au sujet de My Lonesome Cowboy. Malgré les affirmations de l’artiste, My Lonesome Cowboy et sa sculpture jumelle Hiropon sont deux pièces majeures de la période des « fluides corporels » de Murakami, considérées comme sa première tentative de représenter la culture manga (bandes dessinées japonaises) et otaku (nerd) en utilisant des techniques des beaux-arts occidentaux.
Cette pièce majeure a atteint 15,1 millions de dollars US, dépassant l’estimation de 3 à 4 millions de dollars US, lorsqu’elle a été présentée lors de la vente aux enchères « Sotheby’s Contemporary Art Evening Auction » à New York le 14 mai 2008, et elle reste l’œuvre la plus chère de Murakami jamais vendue aux enchères à ce jour.
(¥55,890,430)
Dragon In Clouds - Red Mutation © Takashi Murakami 2010D'une longueur de près de soixante pieds et réalisé en seulement 24 heures, Dragon in Clouds - Red Mutation est l'une des trois représentations à grande échelle du dragon japonais par Takashi Murakami. S'écartant de la palette multicolore habituelle de l'artiste, cette œuvre s'inspire de la peinture traditionnelle japonaise et est entièrement réalisée dans des nuances de rouge. En avril 2018, l'œuvre a atteint plus de 55,8 millions ¥ (6,4 millions £) lors d'une vente aux enchères organisée par la maison Council à Shanghai, ce qui en fait la deuxième œuvre de Takashi Murakami la plus chère vendue aux enchères à ce jour.
(US$6,080,000)
image © Phillips / Red Demon And Blue Demon With 48 Arhats © Takashi Murakami 2013Créée en 2013, l’œuvre d’Takashi Murakami, Red Demon and Blue Demon with 48 Arhats, est un exemple marquant de la fusion propre à l'artiste entre l'imagerie bouddhiste, l'art de l'estampe de l'époque Edo et la culture kawaii contemporaine. Cette œuvre graphique, qui présente le style super plat et les couleurs vives reconnaissables de Murakami, s'est vendue chez Phillips pour plus de 6 millions de dollars US (4,4 millions de livres sterling) en juin 2021, dépassant ainsi son estimation haute de 4,5 millions de dollars US.
(US$6,802,500)
image © Phillips / Miss KO² © Takashi Murakami 1997Miss KO², considérée comme la première sculpture de grande envergure de Murakami inspirée du manga, est passée aux enchères pas moins de trois fois au cours de la dernière décennie – obtenant à chaque fois un résultat de premier plan.
Cette œuvre importante du début de carrière a été proposée pour la première fois lors de la vente aux enchères Carte Blanche de Phillips à New York le 8 novembre 2010, où elle a atteint 6,8 millions de dollars US (4,2 millions de livres sterling). Sept ans plus tard, elle était vendue chez Sotheby’s à Hong Kong en avril 2017 pour 22,9 millions de dollars HK (2,3 millions de livres sterling). En novembre 2019, la sculpture a fait l'objet d'une bataille d'enchères de quatre minutes chez Sotheby’s à New York, se vendant finalement pour 3 millions de dollars US (2,4 millions de livres sterling).
(HK$38,490,000)
Image © Sotheby's / 69 Arhats Beneath the Bodhi Tree © Takashi Murakami, 2013 Connu pour ses personnages kawaii et son utilisation joyeuse de la culture commerciale, Murakami n'hésite pas non plus à s'engager sur les plans social et politique. Créée en 2013, 69 Arhats Beneath the Bodhi Tree représente la réponse unique de l'artiste au tremblement de terre et au tsunami de 2011 qui ont frappé le Japon, ainsi qu'à leurs conséquences pour le peuple japonais. Mélangeant religion, histoire de l'art japonais et sa célèbre esthétique superflat, cette œuvre rend hommage à la souffrance et à la douleur, et constitue un vœu d'espoir pour la guérison.
C'est peut-être pour cette raison que le tableau s'est vendu pour 38 490 000 HK$ (plus de 39 millions de livres sterling) lorsqu'il a été adjugé chez Sotheby’s Hong Kong le 27 avril 2022.
(US$5,037,500)
Tan Tan Bo © Takashi Murakami 2001Mr DOB, l'alter ego de bande dessinée de Murakami, a évolué en d'innombrables variations depuis sa création en 1993. Tan Tan Bo est une œuvre monumentale en trois parties, une vision hallucinatoire de Mr DOB réalisée en 2001. Le tableau a été acheté peu après son achèvement et est revenu aux enchères près d'une décennie plus tard. Il a été adjugé en moins d'une demi-minute lors de la vente « Christie's Post-War and Contemporary Art Evening Sale » à New York le 15 novembre 2018, atteignant 5 millions de dollars US.
(US$4,226,500)
The Castle Of Tin Tin © Takashi Murakami 1998Créée en 1998, The Castle Of Tin Tin est l’une des premières représentations de l’alter ego de Murakami, Mr DOB, ainsi que du concept « superflat » de l’artiste, où les idées, les techniques et les différences entre l’art noble et l’art populaire sont « aplaties » ensemble dans une même œuvre. Après avoir passé 13 ans dans une collection privée, The Castle Of Tin Tin s’est vendue 4,2 millions de dollars US lors de la vente aux enchères « Sotheby’s Contemporary Art Evening Auction » à New York en novembre 2012.
($3,442,500)
Image © Christie's / Dob In The Strange Forest (Red Dob) © Takashi Murakami 1999Dans cette version du personnage le plus célèbre de Murakami, Mr DOB apparaît dans cet univers rappelant Alice au pays des merveilles, rempli de champignons multicolores de tailles diverses. Mr DOB se tient au centre, affichant une expression de choc dans Dob In The Strange Forest (Red Dob) de Murakami, datant de 1999. Proposée en versions bleue et rouge, cette dernière édition a largement surpassé l'autre en termes de prix d'adjudication finaux aux enchères.
S'achevant à 2,2 millions de livres sterling en novembre 2008, cette sculpture en fibre de verre a été vendue lors de la vente aux enchères d'art d'après-guerre et contemporain chez Christie's, à New York.
(HK$23,000,000)
image © Sotheby's / Panda © Takashi Murakami 2002En 2002, Murakami a mené une collaboration réussie mais controversée avec la maison de couture Louis Vuitton. « Les Japonais acceptent que l'art et le commerce se mélangent ; et en fait, ils sont surpris par la hiérarchie rigide et prétentieuse de l'« art noble » en Occident », a déclaré l'artiste. « À l'Ouest, il est certainement dangereux de mélanger les deux car les gens vous lanceront toutes sortes de pierres, mais ce n'est pas grave – je suis prêt avec mon casque. »
Un an après ce projet, Murakami a répondu à ses détracteurs de l'« art noble » avec Panda, une sculpture en édition limitée représentant un ours de dessin animé juché sur une malle antique de Louis Vuitton. Une édition s'est vendue 23 millions de HK$ (2,2 millions de £) chez Seoul Auction à Hong Kong en novembre 2017, tandis qu'une autre édition a atteint 1,4 million de £ lors de la vente aux enchères Kyobai chez Phillips de Pury à Londres en avril 2008. Enfin, une autre édition de 2003 de Panda a rapporté 1,2 million de £ chez Sotheby's à Londres en avril 2019.
(HK$21,725,000)
image © Christie's / The Simple Things © Takashi Murakami 2008-09Créée en collaboration avec le chanteur Pharrell Williams, The Simple Things présente sept objets choisis par Williams à l'intérieur des mâchoires béantes de Monsieur DOB de Murakami. « Parfois, nous oublions les choses simples de la vie », a expliqué Williams, qui a sélectionné une canette de Pepsi, un cupcake, la lotion pour bébé Johnson’s, le ketchup Heinz, un paquet de Doritos, un préservatif Trojan Magnum et une basket Billionaire Boys Club pour représenter les « choses simples » auxquelles il tenait le plus. Chaque objet a ensuite été réalisé en or, ainsi qu'en 26 000 diamants et pierres précieuses. Cette sculpture unique et éblouissante était la pièce maîtresse de la vente aux enchères HI-LITE Evening Sale de Christie’s à Hong Kong, le 23 novembre 2019.
image © Christie's / Kaikai Kiki © Takashi Murakami 2005« En japonais, nous avons cet adjectif, “kikikaikai”, que nous utilisons pour décrire des choses ou des phénomènes étranges, des choses qui font peur, qui dérangent ou nous mettent mal à l'aise », a expliqué Murakami. Mais sa paire de mascottes, Kaikai et Kiki, tire son nom de deux mots différents ayant la même prononciation, signifiant « puissants et sensibles ».
Depuis leur création en 2000, Kaikai et Kiki comptent parmi les personnages les plus représentés de Murakami. Une sculpture du duo a été proposée lors de la vente aux enchères « Post-War and Contemporary Art Evening Auction » de Christie's à Londres le 14 octobre 2010, où elle a explosé au-delà de son estimation de 400 000 £ à 600 000 £ pour atteindre 1,9 million de livres sterling en moins de deux minutes.
(HK$19,325,000)
Wow, Kaikai Kiki © Takashi Murakami 2010-11Mesurant plus de six mètres de long, la peinture monumentale en cinq parties Wow, Kaikai Kiki associe les techniques complexes des peintures florales de l'école Rinpa japonaise du XVIIe siècle au style ludique inspiré des dessins animés de Murakami. L'œuvre a atteint 19,3 millions de dollars HK lors de la vente « Christie’s HI-LITE Evening Sale » en novembre 2019 – ce qui en faisait le deuxième lot le plus cher de la soirée.
