En 1956, Victor Vasarely a capturé l'essence vibrante du Venezuela dans une série de sérigraphies qui reflètent son style d'art cinétique. Chaque estampe de la série, de « Maracaibo » à « La Orquidea », mêle l'abstraction géométrique à des dynamiques de couleurs intenses, dévoilant l'approche révolutionnaire de Victor Vasarely en matière de perception optique.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes aux enchères | Retour au vendeur | Prix au marteau | Prix payé par l'acheteur |
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La série Venezuela de Victor Vasarely est une exploration emblématique de l'abstraction géométrique qui capture avec brio l'essence de l'art cinétique. Créée en 1956, cette série a marqué une étape importante dans le parcours artistique de Vasarely, alors qu'il commençait à se concentrer sur l'interaction des formes et des couleurs pour manipuler la perception visuelle.
L'œuvre de Vasarely se distingue par sa méthode rigoureuse d'abstraction géométrique, où des formes simples et des motifs symétriques sont rendus dans une palette de couleurs vives et contrastées pour créer une illusion de profondeur et de mouvement. Cette technique est mise en évidence dans El Cielo, où des formes dentelées et circulaires de bleu et de gris sont agencées avec éclat dans un motif qui rappelle l'immensité et le mouvement du ciel. Dans Mar Caribe, des formes arrondies bleues et vertes s'entrelacent pour évoquer un sentiment palpable des ondulations rythmiques de l'océan.
Maracaibo adopte une approche plus audacieuse, avec des formes angulaires bleues et vertes intercalées, suggérant l'énergie et l'étalement urbain dense de la ville. La Orquidea, quant à elle, utilise des cercles qui se chevauchent dans des tons de violet et de gris, évoquant la beauté délicate et la complexité superposée de la fleur nationale du Venezuela.
Cette série ne fait pas que souligner l'engagement profond de Vasarely envers le monde naturel et les environnements culturels. En transformant de simples formes géométriques en compositions dynamiques et vibrantes, Vasarely invite le spectateur à vivre l'art abstrait comme une exploration sensorielle de la réalité.