Le numérique d'abord : comment les plateformes en ligne sont devenues l'outil de recherche principal des collectionneurs d'estampes

La recherche en ligne est désormais la norme

Interrogés sur les plateformes qu'ils utilisent pour éclairer leurs décisions d'achat, 79 % des collectionneurs ont cité MyPortfolio — devançant Artsy (56 %) et Christie’s (51 %). En moyenne, les collectionneurs consultent désormais quatre plateformes numériques avant de réaliser un achat.

Ce changement n'est pas réservé aux jeunes acheteurs. Si 95 % des collectionneurs de la génération Z et des Milléniaux sont entrés sur le marché après 2010, la moitié des 40-49 ans et près de la moitié des 60-69 ans ont également commencé à collectionner à l'ère numérique. L'accès à des informations transparentes a modifié les comportements à tous les âges.

Les collectionneurs exigent des plateformes artistiques la même clarté que celle qu'ils attendent des marchés financiers. Ils veulent des bases de données interrogeables, un historique de performance et des repères d'évaluation. Le modèle de MyArtBroker — qui allie transparence, liquidité et expertise — répond à cette attente.

La transparence instaure la confiance

Pendant des décennies, le marché de l'art fonctionnait à huis clos, où les prix étaient opaques et les relations dictaient l'accès. Les plateformes en ligne ont fait éclater cette structure. 61 % des collectionneurs déclarent avoir une confiance accrue dans les plateformes numériques ces cinq dernières années, et beaucoup les considèrent désormais comme plus fiables que les intermédiaires traditionnels.

La transparence est devenue la norme. Les comparables de prix en ligne, les indices de marché et les outils d'évaluation fournissent aux collectionneurs des données objectives pour étayer leurs décisions. Pour une génération de professionnels habitués à l'analyse et à l'automatisation, ces systèmes ne sont pas seulement pratiques — ils sont essentiels pour avoir confiance.

Les collectionneurs veulent reprendre le contrôle

La transition numérique ne concerne pas seulement l'accès ; elle concerne l'autonomie. Les collectionneurs d'aujourd'hui exigent le contrôle de leur parcours de collection, de la découverte à la revente. L'outil d'estimation instantanée, le Trading Floor et le MyPortfolio de MyArtBroker offrent exactement cela — ils permettent aux collectionneurs de rechercher, suivre et gérer les œuvres de manière autonome tout en conservant l'accès aux conseils d'experts en cas de besoin.

Ce modèle auto-dirigé attire des collectionneurs issus de milieux professionnels tels que la technologie, la finance et le droit — des secteurs où la culture des données et la diligence raisonnable sont une seconde nature. Ces personnes considèrent les estampes comme des actifs à la fois culturels et financiers, et elles attendent une infrastructure à la hauteur.

Des schémas générationnels dans l'engagement numérique

L'engagement numérique suit un schéma générationnel clair, mais pas de la manière dont beaucoup pourraient le supposer.

1. La Génération Z et les Milléniaux sont naturellement « digital-first ». Ils utilisent les réseaux sociaux pour la découverte, s'appuient sur les bases de données en ligne pour la validation et sont à l'aise pour acheter des œuvres sans les voir.
2. Les Milléniaux plus âgés et les jeunes de la Génération X naviguent entre deux mondes — ils apprécient l'autorité des galeries, mais ont besoin de la transparence en ligne pour vérifier les prix et la provenance.
3. Les Boomers et la Génération Silencieuse ont adopté la recherche numérique plus tardivement, motivés par la commodité et la nécessité plutôt que par la nouveauté.

Ce spectre montre que la technologie ne remplace pas le savoir-faire traditionnel des connaisseurs ; elle le renforce. La capacité de recouper les données d'enchères, de vérifier la taille de l'édition ou de comparer les résultats de ventes fait désormais partie de la boîte à outils du collectionneur.

Le comportement multiplateforme est là pour durer

Les collectionneurs ne se fient plus à un seul canal. En moyenne, ils utilisent trois voies ou plus pour acquérir des œuvres : galeries en ligne, maisons de ventes, plateformes et ventes directes d'artistes. Cette approche multicanal met en lumière une base de collectionneurs plus stratégique et mieux informée.

L'enquête de MyArtBroker révèle également que les collectionneurs prévoient d'accroître leur utilisation des plateformes numériques à l'avenir. Entre 27 et 53 % des personnes interrogées, toutes catégories d'âge confondues, ont indiqué avoir l'intention d'utiliser MyArtBroker pour leurs prochains achats.

Cette adoption prospective indique un marché structurellement transformé par l'accès numérique.

Pourquoi les estampes prospèrent en ligne

Les estampes se prêtent particulièrement bien à la découverte numérique. Leur nature limitée en édition permet une comparaison transparente des prix, de l'état et de la rareté. Un collectionneur peut facilement suivre la performance d'une estampe de Banksy ou d'Hockney aux enchères, ou demander une évaluation auprès de la base de données de données du marché en direct de MyArtBroker.

Cette comparabilité réduit les frictions, permettant aux collectionneurs de prendre des décisions éclairées plus rapidement. Elle fait également des estampes un point d'entrée plus accessible pour les nouveaux acheteurs qui pourraient être intimidés par le monde des peintures et sculptures, chères et uniques.

De la découverte à la gestion

Les plateformes numériques façonnent désormais l'intégralité du parcours de collection — pas seulement la découverte et l'achat, mais aussi la gestion de collection et la revente. MyPortfolio donne aux collectionneurs la possibilité de suivre la performance de chaque œuvre, d'enregistrer la provenance et de demander des évaluations en un seul clic.

Ce niveau d'intégration reflète ce à quoi les collectionneurs sont habitués dans d'autres catégories d'actifs. Tout comme les investisseurs suivent les actions ou les portefeuilles immobiliers, les collectionneurs d'art attendent désormais une visibilité sur leurs actifs — y compris les indicateurs de performance.

Ce que cela signifie pour l'avenir de la collection

La transition numérique n'est pas une mode passagère ; elle constitue le fondement d'une nouvelle structure de marché. Les collectionneurs n'acceptent plus l'opacité, et les plateformes qui ne parviennent pas à offrir de la transparence risquent de devenir obsolètes.

Comme le montre The Print Collectors’ Survey, l'accès numérique a démocratisé la collection. Il a élargi le nombre de participants, accru la confiance dans les transactions en ligne et redéfini ce qu'est l'expertise. Les données sont désormais une forme de connoisseurship, et les collectionneurs qui les maîtrisent donnent le tempo.

Le marché de l'estampe, autrefois une niche dans le monde de l'art, est devenu le modèle de cette évolution. Transparent, traçable et intégré numériquement — c'est là que l'avenir du monde de l'art s'écrit.