Armageddon Is It Too Much To Ask (small)
Armageddon Is It Too Much To Ask (small)
Signed Print
Harland Miller
102 x 67cm, Édition de 50, Etching, 2017
£3,350-£5,000
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
$6,500-$9,500 Indicateur de valeur de marché
¥30,000-¥45,000 Indicateur de valeur de marché
€3,950-€6,000 Indicateur de valeur de marché
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur de marché
¥700,000-¥1,050,000 Indicateur de valeur de marché
$4,450-$6,500 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Track auction value trend
Signification et analyse
L'estampe de Harland Miller datée de 2017, intitulée « Armageddon Is It Too Much To Ask? », puise son inspiration dans les ouvrages de psychologie populaire, les manuels de développement personnel et les publications en sciences sociales des années 1960 et 1970. Caractérisés par des couvertures aux designs audacieux et abstraits, ces livres aspiraient à traiter divers troubles. Leurs motifs géométriques distinctifs et colorés visaient à contrebalancer la lourdeur du contenu médical, tout en faisant écho au style de la peinture contemporaine.
L'artiste utilise diverses techniques d'estampe dans « Armageddon Is It Too Much To Ask? ». En ayant recours à la gravure polymère, à la photo-eau-forte et à l'impression en bloc, Miller parvient à obtenir un rendu plus graphique et superposé. Bien qu'à première vue l'œuvre puisse paraître unidimensionnelle, ses éléments principaux se révèlent, en réalité, dotés d'une apparence multicouche.
La disposition des éléments textuels et figuratifs dans cette estampe a été revue, et le titre n'occupe plus le panneau central. Contrairement aux précédentes adaptations de couvertures de livres Penguin par l'artiste, il est peu probable que l'observateur soit intimement familiarisé avec le matériau source utilisé ici. Il en résulte une relation différente entre la forme, le texte et la palette chromatique. En effet, le titre est véritablement activé par la composition colorée audacieuse au centre. Une stratégie et une structure analogues peuvent être observées dans l'œuvre de Miller « Happiness: The Case Against ».
