Chocolate Buddha 2
Chocolate Buddha 2
Signed Print
Keith Haring
56 x 70cm, Édition de 90, Lithograph, 1989
£8,500-£13,000
$16,000-$25,000 Indicateur de valeur de marché
$16,000-$25,000 Indicateur de valeur de marché
¥80,000-¥120,000 Indicateur de valeur de marché
€10,000-€15,000 Indicateur de valeur de marché
$90,000-$140,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,780,000-¥2,720,000 Indicateur de valeur de marché
$11,000-$17,000 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Track auction value trend
Signification et analyse
Cette lithographie signée datant de 1989 est issue d'une édition limitée à 90 exemplaires appartenant à la série « Chocolate Buddha » de Keith Haring. Chocolate Buddha 2 dépeint quatre personnages dont les membres s'entrelacent pour former un motif symétrique évoquant l'art aztèque ou aborigène. Dans cette estampe, Keith Haring utilise deux tons de rouge : une teinte plus sombre pour souligner les silhouettes et une teinte plus claire pour créer des rayures sur l'ensemble de la surface picturale, accentuant ainsi le caractère ornemental de l'œuvre.
L'estampe possède une qualité compulsive qui se déploie sur la surface, contrastant avec l'usage habituel des formes simplifiées et des aplats de couleur propres à Haring. Le tracé témoigne d'une fluidité qui s'articule avec la composition symétrique, permettant au regard de suivre des lignes électriques en harmonie avec l'image. L'utilisation par Haring de fines rayures sur l'ensemble de l'œuvre crée un effet de dissonance avec les contours épais et affirmés des figures, insufflant un sentiment de mouvement à cette image statique.
Pour expliquer pourquoi nombre de ses œuvres évoquent l'art aztèque ou aborigène, Haring a déclaré : « Mes dessins ne cherchent pas à imiter la vie ; ils cherchent à créer la vie, à inventer la vie », une approche qu'il considérait comme étant en accord avec les idées dites primitives. Chocolate Buddha 2 illustre parfaitement cette notion en formant une composition rythmique « all-over » qui privilégie la symétrie au détriment du réalisme. Ainsi, Haring produit une image cinétique qui stimule le spectateur et transcende la réalité.
