Mirror #5
Mirror #5
Signed Print
Roy Lichtenstein
87 x 84cm, Édition de 80, Planographic print, 1972
£5,500-£8,500
$10,500-$16,000 Indicateur de valeur de marché
$10,500-$16,000 Indicateur de valeur de marché
¥50,000-¥80,000 Indicateur de valeur de marché
€6,500-€10,000 Indicateur de valeur de marché
$60,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
¥1,150,000-¥1,780,000 Indicateur de valeur de marché
$7,500-$11,500 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Track auction value trend
Signification et analyse
Roy Lichtenstein a lancé sa série « Mirror » à la fin des années 1960, pour conclure cette séquence au début des années 1990. Ses « Mirrors » étudient les implications symboliques du motif du miroir dans l'art et la mythologie. Historiquement, les miroirs ont été utilisés pour révéler des perspectives complexes et des vérités invisibles. Fidèle aux conventions de la peinture d'objets, Lichtenstein préserve l'apparence physique de ses miroirs. Toutefois, la série libère l'objet de son symbolisme et de sa fonctionnalité.
Mirror #5, réalisée en 1972, constitue la première édition rectangulaire de la série. L'estampe évoque une surface aplatie et unifiée. Deux blocs de couleurs noire et jaune, comme délogés, sont apposés sur un fond d'une blancheur saisissante. Des stries rouges fragmentées et des points noirs ornent les bords du rectangle, en soulignant la structure. Les formes abstraites et la richesse de la palette chromatique constituent le sujet tout en le dissimulant. Lichtenstein présente son miroir de face, manifestant une absence totale de reflets. Par conséquent, Mirror #5 est autant une contradiction qu'une illustration du concept même de miroir.
Au cours de sa carrière, Lichtenstein s'est lancé dans plusieurs autres séries traitant de la vision et de la représentation. Ses Water Lilies et Reflections, par exemple, explorent diverses perceptions de la lumière et du reflet. Parallèlement, les Entablatures de Lichtenstein approfondissent la peinture d'objet, reproduisant des fragments architecturaux agrandis comme composition principale.
