No Substitute For Your Love
No Substitute For Your Love
Signed Print
Tracey Emin
47 x 51cm, Édition de 300, Etching, 2003
£2,050-£3,100
$3,850-$6,000 Indicateur de valeur de marché
$3,850-$6,000 Indicateur de valeur de marché
¥19,000-¥28,000 Indicateur de valeur de marché
€2,400-€3,600 Indicateur de valeur de marché
$22,000-$35,000 Indicateur de valeur de marché
¥430,000-¥640,000 Indicateur de valeur de marché
$2,750-$4,200 Indicateur de valeur de marché
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
Track auction value trend
Signification et analyse
L'œuvre « No Substitute For Your Love » de l'artiste britannique Tracey Emin, datant de 2003, est une délicate eau-forte à la manière noire sur papier Hahnemülle. Elle a été inspirée par le tableau « Portrait de dame avec un écureuil et un étourneau » du peintre allemand Hans Holbein. L'œuvre a été réalisée dans le cadre d'une édition limitée et signée de 300 exemplaires.
Emin est née dans le sud de Londres en 1963, en pleine effervescence d'une époque technicolore que l'on appelle « The Swinging Sixties ». Cette période a marqué le début d'une révolution culturelle menée par la jeunesse, tout en coïncidant avec la naissance du féminisme de la troisième vague.
Les dessins d'Emin, qui sont au cœur de ses créations artistiques les plus vulnérables, sont remplis d'allégories et montrent à quel point elle est une dessinatrice exceptionnelle. C'est une expressionniste dont les lignes hachurées traduisent son émotion pure, sa maîtrise technique et son intérêt sincère pour son art. Ces dessins sont percutants, passionnés et d'une construction exquise. Un jeu surprenant se cache même sous les sujets les plus complexes, car son art trouve une validation intellectuelle et culturelle pour son état existentiel singulier.
L'œuvre d'Emin, No Substitute for Your Love, réalisée en 2003, s'inspire du Portrait de Dame avec un écureuil et un étourneau du peintre et portraitiste allemand Hans Holbein, datant de la fin des années 1520. L'artiste troque le style de la Renaissance nordique du peintre contre ses lignes habituellement griffonnées et hésitantes. De plus, Emin supprime l'élément humain, transformant son illustration en une étude de la nature ne présentant que la faible empreinte d'un écureuil entouré de branches de glands. Dans son interprétation d'un classique, le dessin d'Emin fonctionne comme un memento de l'amour absent.
