De Goya à l'impressionnisme : chefs-d'œuvre de la collection Oskar Reinhart
Dates : 14 février - 26 mai 2025
Lieu : The Courtauld Gallery
Pour la première présentation hors de Suisse de la collection Oskar Reinhart, cette exposition réunit des chefs-d'œuvre de Goya, Monet, Renoir, Van Gogh, Cézanne, Picasso et d'autres, retraçant la trajectoire allant du romantisme à l'impressionnisme. Parmi les pièces maîtresses figurent des œuvres rares de Goya aux côtés de toiles emblématiques de Monet et Renoir, offrant une perspective comparative sur la manière dont les artistes ont répondu aux mutations de la lumière, de la couleur et de la forme à l'ère de la modernité.
The Face Magazine : Un changement culturel
Dates : du 20 février au 18 mai 2025
Lieu : National Portrait Gallery
Retraçant l'influence du magazine « The Face » de 1980 à 2004 (ainsi que son retour en 2019), cette exposition présente plus de 200 photographies réalisées par plus de 80 photographes – parmi lesquels Corinne Day, Stefano Sednaoui et Sheila Rock – qui ont marqué la culture jeune, la mode et la photographie musicale en Grande-Bretagne et au-delà. Cette exposition riche en images souligne le rôle de « The Face » dans le lancement de carrières et l'élaboration d'un langage visuel empreint d'un style radical et d'expressions sous-culturelles.
Portraits d'Edvard Munch
Dates : 13 mars - 15 juin 2025
Lieu : National Portrait Gallery
Au-delà de « Le Cri », cette exposition est la première au Royaume-Uni consacrée exclusivement à l'art du portrait d'Edvard Munch, présentant des œuvres allant de commandes officielles à des études profondément personnelles de sa famille, de ses amis et de ses contemporains. Ses portraits saisissent une profondeur psychologique, révélant l'ambition de Munch de peindre des « individus vivants, respirant et souffrants » plutôt que des figures idéalisées.
Arpita Singh : Se souvenir
Dates : 20 mars - 27 juillet 2025
Lieu : Serpentine North
La première exposition monographique institutionnelle d'Arpita Singh à Londres passe en revue six décennies de sa pratique, depuis ses peintures à l'huile narratives de grand format jusqu'à ses délicates aquarelles et dessins à l'encre. S'inspirant de l'art populaire bengali ainsi que d'histoires personnelles et sociales, l'imagerie vibrante, et souvent surréaliste, de Singh aborde les thèmes de la maternité, du vieillissement, de la sensualité féminine et de l'interaction entre la vie intérieure et les troubles extérieurs.
Choses étonnantes : Les dessins de Victor Hugo
Dates : du 21 mars au 29 juin 2025
Lieu : Royal Academy of Arts
Cette rétrospective exhaustive des dessins rarement exposés de Victor Hugo – depuis ses premières caricatures et croquis de voyage jusqu'à ses abstractions oniriques – révèle la vocation parallèle du géant de la littérature en tant que dessinateur visionnaire. Ses visions à l'encre et au lavis, représentant châteaux, monstres et paysages marins, ont influencé les artistes romantiques, symbolistes et surréalistes, incarnant ainsi l'imaginaire poétique de Hugo au-delà de la page.
WITNESS : Premières œuvres de plomb
Dates : 23 avril – 8 juin 2025
Lieu : White Cube Mason’s Yard
Se concentrant sur les premières sculptures en plomb d' Antony Gormley (1977–1993), WITNESS retrace son évolution, des boîtes composées d'objets trouvés aux œuvres issues de moulages corporels, explorant les thèmes de l'incarnation, de la vulnérabilité et de l'interaction entre présence et absence. Des pierres scellées enveloppées de plomb aux silhouettes corporelles intimes pressées dans l'argile, ces œuvres matérialisent la quête de Gormley pour l'immobilité, considérée comme un portail vers la mémoire et la réflexion métaphysique.
L'exposition Genesis : Do Ho Suh : Walk the House
Dates : 1er mai – 19 octobre 2025
Lieu : Tate Modern
Les reproductions saisissantes, réalisées à l'échelle réelle, des anciennes demeures de Do Ho Suh – composées de tissus translucides, de fils métalliques et d'éléments trouvés – cartographient la mémoire, la migration et l'expérience vécue de l'espace domestique. Du hanok coréen traditionnel à la recréation transparente de son appartement londonien, ces installations invitent le spectateur au sein d'architectures personnelles, incitant à une réflexion sur la manière dont les environnements façonnent l'identité et le souvenir.
Réouverture de la Sainsbury Wing à la National Gallery
Date : 10 mai 2025
Lieu : National Gallery
Après deux ans de fermeture pour travaux, la Sainsbury Wing rouvre ses portes le 10 mai, dévoilant un accrochage entièrement repensé de 1 045 peintures dans les galeries de l'étage supérieur, soit près de 40 % de ses collections. Les choix curatoriaux mettent en lumière les filiations artistiques — Rubens aux côtés de l'« Autoportrait au chapeau de paille » de Vigée Le Brun, ou encore les marines hollandaises juxtaposées à « Dutch Boats in a Gale » de Turner — tout en renforçant la présence des femmes peintres (12 des 27 œuvres de femmes artistes conservées par la galerie sont désormais exposées). Le parcours de visite s'achève sur le « Diptyque Wilton » et une série d'imposants retables religieux, tandis que le réaménagement des murs et l'ajout de bancs en bois contemporains offrent une expérience renouvelée au public.
Noah Davis
Dates : Jusqu'au 11 mai 2025
Lieu : Barbican Centre
Les peintures figuratives de Noah Davis témoignent directement des joies et des complexités de la vie des personnes noires, puisant dans des archives personnelles, la photographie, le cinéma et l'imaginaire. Ses scènes lumineuses — plongeurs, danseurs, personnes endormies ou visiteurs de galeries — oscillent entre réalisme et rêve, joie et mélancolie, ancrées dans la volonté de Davis « de représenter les gens qui m'entourent » et d'élargir la manière dont les textures émotionnelles du quotidien sont restituées.
Ed Atkins
Dates : Jusqu'au 5 août 2025
Lieu : Tate Britain
L'œuvre de Ed Atkins se situe à l'intersection de l'art numérique et de l'émotion humaine, utilisant la vidéo en images de synthèse et l'animation pour interroger la frontière entre expérience virtuelle et physique. Atkins détourne les codes de la littérature, du cinéma, du jeu vidéo, de la musique et du théâtre pour orchestrer un dialogue entre des formes numériques immatérielles et le monde sensible, marqué par la texture et le toucher. Sa nouvelle rétrospective rassemble des œuvres en images animées réalisées ces quinze dernières années, accompagnées de peintures, de dessins, de broderies et de textes qui mettent en lumière la réalité complexe de l'intimité, de l'amour et de la perte à travers le prisme de la médiation technologique.
Jenny Saville : L'anatomie de la peinture
Dates : 20 juin – 7 septembre 2025
Lieu : National Portrait Gallery
En tant qu'exposition muséale la plus vaste jamais consacrée à Jenny Saville au Royaume-Uni, cette rétrospective chronologique de cinquante œuvres retrace son évolution, de sa sortie de la Glasgow School of Art dans les années 1990 à son statut de figure de proue de la peinture figurative contemporaine. Mettant en lumière des huiles monumentales ainsi que des dessins au fusain empreints d'intimité, l'exposition souligne l'engagement profond de Saville envers l'histoire de la peinture et son expérimentation incessante autour de la représentation du corps. Le commissariat est assuré par Sarah Howgate, en étroite collaboration avec l'artiste.
Érotisme abstrait
Dates : 20 juin - 14 septembre 2025
Lieu : The Courtauld Gallery
Réunissant des œuvres majeures de Louise Bourgeois, Eva Hesse et Alice Adams, cette exposition met en lumière la manière dont ces artistes ont utilisé l'humour, les formes organiques et des matériaux non conventionnels pour interroger la sexualité, le corps et les politiques féministes. Présentant des œuvres en latex, plâtre, ficelle et mousse, suspendues ou installées au sein des galeries, l'exposition constitue la première présentation muséale au Royaume-Uni consacrée à Adams, ainsi qu'une rétrospective collective attendue de longue date sur ces trois innovatrices.
