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Adam
Pendleton

Émergeant comme une voix de la génération post-conceptuelle, les œuvres d'Adam Pendleton remettent en question les conventions historiques et esthétiques. Si vous cherchez à acheter des estampes originales ou des éditions d'Adam Pendleton, ou si vous souhaitez en vendre, demandez une estimation gratuite et parcourez les œuvres les plus recherchées de notre réseau.

Adam Pendleton art en vente

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Biographie

Né en 1984 à Richmond, en Virginie, Adam Pendleton a passé ses années de formation plongé dans l’art, développant un goût pour la relation entre les mots, les images et les débats de société. Avec un œil attentif pour les communautés sous-représentées et marginalisées, les œuvres de Pendleton ont rapidement commencé à remettre en question et à déconstruire les récits historiquement acceptés, notamment ceux liés à la culture, à l'histoire et à la race.

Une étape majeure de sa carrière fut l'introduction de la révolutionnaire série Black Dada. Cette vision avant-gardiste mélangeait les perceptions historiques de la « négritude » avec les sensibilités artistiques européennes, créant ainsi une plateforme unique pour les discussions sur l'identité et la représentation. Son œuvre influente a été reconnue dans le monde entier, lui valant des expositions personnelles dans des institutions prestigieuses, notamment au Museum of Modern Art à New York. Par ailleurs, son talent artistique a été présenté lors d'expositions collectives renommées telles que la Whitney Biennial et la Biennale de Venise.

Pendleton s'impose comme une figure qui incarne l'esprit du post-conceptualisme. Bien que ce terme soit multiple, il désigne principalement une forme d'art qui dépasse les concepts traditionnels, privilégiant les idées par rapport aux aspects visuels ou tangibles des œuvres. La relation de Pendleton avec le mot écrit offre un aperçu de cette dimension post-conceptuelle. Là où l'art tend à privilégier le visuel, Pendleton élève l'importance du texte, permettant aux mots de remettre en question, de compléter et d'encadrer ses images.

S'aventurant dans la performance, le son et les projets collaboratifs, Pendleton n'a cessé d'élargir les horizons de l'art grâce à des approches innovantes et des recherches étendues qui font de lui une figure transformatrice dans le paysage contemporain.

A large-scale canvas artwork by Adam Pendleton displaying monochromatic illegible words with scattered recognisable letters in disarray. The canvas is spray-painted and marked with gestural brushstrokes.

Image © Christie's / Untitled (Days) © Adam Pendleton

1. £509,211 pour « Untitled (Days) » de Adam Pendleton

Untitled (Days) (2020) de Pendleton captive par sa synthèse stimulante d'idées collectives qui façonnent notre perception du temps et de l'espace. Des coulures et des éclaboussures dialoguent, créant une tapisserie abstraite mêlée de mots insaisissables, parfois perceptibles. Présentée lors de la première exposition personnelle de Pendleton à Genève, intitulée Abstraction, elle se distinguait parmi huit nouvelles toiles, marquant son incursion dans les formats grand-échelle. Untitled (Days) a établi un record aux enchères remarquable pour Pendleton, atteignant 509 211 £ frais compris chez Christie's en novembre 2022, ce qui souligne son importance et sa résonance dans le monde de l'art.

Black and white spray-painted canvas with repeated words "WE ARE NOT" featuring drips between letters and cropping.

Image © Sotheby's / Untitled (WE ARE NOT) © Adam Pendleton 2019-2020

2. £373,366 pour Sans titre (NOUS NE SOMMES PAS) de Adam Pendleton

L'œuvre Untitled (WE ARE NOT) (2019-2020) de Pendleton est une exploration captivante des thèmes contemporains, réalisée à l'encre sérigraphique et à la peinture aérosol. Sa composition horizontale en facilite la lecture, attirant l'attention sur la phrase répétée « WE ARE NOT » (Nous ne sommes pas). Issue du manifeste Black Dada de Pendleton, l'œuvre suscite des interprétations variées, suggérant une compréhension par la négation. Plusieurs œuvres de cette série ont connu un franc succès sur le marché secondaire, avec des ventes chez Sotheby's en novembre 2021 et en mai 2023 atteignant respectivement 373 366 £ et 305 600 £ (frais compris), suivies d'une autre vente en octobre 2023 chez Sotheby's Hong Kong.

Monochromatic black and white canvas featuring spray-painted vertical lines and stencil-cropped letters, hinting at the title “Untitled (A Victim of American Democracy),’’ with a screenprinted black and white photograph in the center.

Image © Phillips / Untitled (A Victim of American Democracy) © Adam Pendleton 2018

3. £205,351 pour « Sans titre (Victime de la démocratie américaine) » de Adam Pendleton

Lors de l’exposition Our Ideas à la Pace Gallery en 2018, l’œuvre d’Adam Pendleton, Untitled (A Victim of American Democracy) (2018), s’est démarquée au sein de sa série éponyme. Ces toiles grand format présentent des lignes peintes à la bombe verticalement, superposées à des lettres fragmentées au pochoir, formant le titre : « A Victim of American Democracy ». Inspiré par le discours de 1964 de Malcolm X, le concept de Black Dada de Pendleton, omniprésent dans son travail, aborde à la fois le passé et l’avenir. Rejetant les réponses définitives, son art vise un engagement expérientiel et cognitif. L’œuvre Untitled (A Victim of American Democracy) a atteint 205 351 £ (frais inclus) chez Phillips en novembre 2021.

Matte black canvas with a luminous vertical sheen on the left side, running from top to bottom, and the letter ”K’’ positioned in the lower left-hand corner.

Image © Sotheby’s / Black Dada/Column (K) © Adam Pendleton 2015