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Adam
Pendleton

Émergeant comme une voix de la génération post-conceptuelle, les œuvres d'Adam Pendleton remettent en question les conventions historiques et esthétiques. Si vous êtes à la recherche d'estampes et d'éditions originales d'Adam Pendleton à acquérir ou si vous souhaitez vendre, demandez une estimation gratuite et parcourez les œuvres les plus prisées au sein de notre réseau.

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Biographie

Né en 1984 à Richmond, en Virginie, Adam Pendleton a baigné, durant ses années de formation, dans un environnement artistique qui a nourri son goût pour les interactions entre le texte, l'image et les débats sociétaux. Doté d'un regard attentif aux voix sous-représentées et marginalisées, l'artiste a rapidement cherché, à travers ses œuvres, à questionner et à déconstruire les récits historiquement établis, en particulier ceux ayant trait à la culture, à l'histoire et aux questions raciales.

Une étape majeure de sa carrière fut l'introduction du révolutionnaire « Black Dada ». Cette vision d'avant-garde mêlait perceptions historiques de la négritude et sensibilités artistiques européennes, forgeant une plateforme unique pour des discussions sur l'identité et la représentation. Son œuvre influente a été reconnue à l'échelle mondiale, menant à des expositions personnelles dans des institutions prestigieuses, dont le Museum of Modern Art à New York. De plus, son talent artistique a été mis en avant lors d'expositions collectives renommées telles que la Whitney Biennial et la Biennale de Venise.

Pendleton s'impose comme une figure incarnant l'esprit du post-conceptualisme. Ce terme, bien que complexe, suggère avant tout une forme d'art qui dépasse les concepts traditionnels, en privilégiant les idées aux aspects visuels ou tangibles des œuvres. Le rapport de Pendleton au texte écrit offre un aperçu de cette dimension post-conceptuelle. Là où l'art tend à privilégier le visuel, Pendleton élève l'importance du texte, permettant aux mots de défier, de compléter et de structurer ses images.

En s'aventurant dans la performance, le son et les projets collaboratifs, Pendleton n'a cessé d'élargir les horizons de l'art par des approches innovantes et des recherches vastes qui font de lui une figure transformatrice du paysage contemporain.

A large-scale canvas artwork by Adam Pendleton displaying monochromatic illegible words with scattered recognisable letters in disarray. The canvas is spray-painted and marked with gestural brushstrokes.

Image © Christie's / Untitled (Days) © Adam Pendleton

1. £509,211 pour « Sans titre (Days) » de Adam Pendleton

L'œuvre Untitled (Days) (2020) de Pendleton captive par sa synthèse stimulante d'idées collectives façonnant notre perception du temps et de l'espace. Les coulures et les éclaboussures interagissent, créant une tapisserie abstraite mêlée de mots insaisissables, parfois discernables. Présentée lors de la première exposition personnelle de Pendleton à Genève, intitulée Abstraction, cette œuvre s'est distinguée parmi huit nouvelles peintures, marquant son incursion dans les toiles de grand format. Untitled (Days) a atteint un prix d'adjudication exceptionnel pour Pendleton, totalisant 509 211 livres sterling frais inclus chez Christie's en novembre 2022, soulignant ainsi son importance et sa résonance sur le marché de l'art.

Black and white spray-painted canvas with repeated words "WE ARE NOT" featuring drips between letters and cropping.

Image © Sotheby's / Untitled (WE ARE NOT) © Adam Pendleton 2019-2020

2. £373,366 pour « Sans titre (WE ARE NOT) » de Adam Pendleton

L'œuvre de Pendleton, Untitled (WE ARE NOT) (2019-2020), constitue une exploration fascinante de thématiques contemporaines, réalisée à l'encre de sérigraphie et à la peinture en aérosol. Sa composition horizontale renforce la lisibilité de l'œuvre, attirant l'attention sur la répétition de la phrase « WE ARE NOT ». Issue du manifeste Black Dada de Pendleton, cette œuvre suscite des interprétations variées, suggérant une compréhension par la négation. Plusieurs œuvres de cette série ont rencontré un succès notable sur le marché secondaire : lors de ventes chez Sotheby's en novembre 2021 et en mai 2023, elles ont atteint respectivement 373 366 livres sterling et 305 600 livres sterling (frais inclus), suivies d'une autre adjudication en octobre 2023 chez Sotheby's Hong Kong.

Monochromatic black and white canvas featuring spray-painted vertical lines and stencil-cropped letters, hinting at the title “Untitled (A Victim of American Democracy),’’ with a screenprinted black and white photograph in the center.

Image © Phillips / Untitled (A Victim of American Democracy) © Adam Pendleton 2018

3. £205,351 pour « Untitled (A Victim of American Democracy) » de Adam Pendleton

Lors de l'exposition Our Ideas à la Pace Gallery en 2018, l'œuvre « Untitled (A Victim of American Democracy) » (2018) de Pendleton s'est imposée comme une pièce maîtresse de sa série éponyme. Ces vastes toiles présentent des lignes tracées à la bombe aérosol, superposées à des lettres fragmentées au pochoir formant le titre : « A Victim of American Democracy ». Inspiré par le discours de 1964 de Malcolm X, le concept de « Black Dada » de Pendleton, omniprésent dans sa pratique, dialogue à la fois avec le passé et le futur. Refusant les réponses définitives, son œuvre privilégie un engagement cognitif et sensoriel. « Untitled (A Victim of American Democracy) » a atteint 205 351 livres sterling frais inclus chez Phillips en novembre 2021.

Matte black canvas with a luminous vertical sheen on the left side, running from top to bottom, and the letter ”K’’ positioned in the lower left-hand corner.

Image © Sotheby’s / Black Dada/Column (K) © Adam Pendleton 2015