Ladies And Gentlemen (F. & S. II.132)
Ladies And Gentlemen (F. & S. II.132)
Signed Print
Andy Warhol
£8,000-£12,500
$16,000-$25,000 Indicateur de valeur
$15,000-$23,000 Indicateur de valeur
¥80,000-¥120,000 Indicateur de valeur
€9,000-€14,500 Indicateur de valeur
$80,000-$130,000 Indicateur de valeur
¥1,660,000-¥2,600,000 Indicateur de valeur
$10,500-$17,000 Indicateur de valeur
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
110 x 72cm, Édition de 125, Screenprint
Résultats des ventes aux enchères
Track auction value trend
Signification et analyse
Tirée de l'un des corpus d'œuvres les plus importants d'Andy Warhol, la série Ladies & Gentlemen (1975), cette sérigraphie Ladies & Gentlemen (F. &. S. II.132) présente le portrait d'une femme transgenre anonyme, représentée dans une pose ultra-féminine. Regardant vers le spectateur, la figure touche élégamment sa chevelure volumineuse avec sa main et ses traits sont rehaussés par des blocs de couleur.
Étant donné que Warhol était surtout célèbre pour ses représentations de célébrités de renommée mondiale telles que Marilyn Monroe, Elvis Presley et Elizabeth Taylor, l'anonymat des sujets dans la série Ladies & Gentlemen est surprenant. Jusqu'en 2014, date à laquelle les noms des modèles ont été publiés par la Warhol Foundation, beaucoup de leurs identités sont restées inconnues, bien qu'un regain d'intérêt pour découvrir l'identité des modèles ait récemment émergé. Fasciné par l'idée de la célébrité tout au long de sa carrière, Warhol était également intrigué par la manière dont l'identité est mise en scène à travers le médium de la photographie et de l'impression. Dans cette série, travailler avec des modèles transgenres et non conformes au genre lui a permis d'explorer les intersections complexes entre la performance, l'identité et le genre.
Ladies & Gentlemen (F. &. S. II.132) est réalisée à partir d'une photographie Polaroid prise par Warhol, aplatie en une image bicolore, puis superposée à des blocs de couleurs vives pour ajouter un élément d'abstraction à l'œuvre. Le contraste entre l'image photographique et une palette de couleurs inattendue sert à présenter les paradoxes entre la réalité, la représentation, la performance et l'identité.