Celia Observing (black state)

À la différence de Celia In A Wicker Chair (black state), une eau-forte représentant la femme dans un style et une pose similaires, le modèle ne soutient pas ici le regard de l'artiste. Comme c'est si souvent le cas dans les œuvres de Hockney consacrées à la célèbre créatrice de mode, la scène dégage une atmosphère d'intimité. Bien que le titre de l'œuvre la rattache au processus d'observation, la femme semble absorbée par ses pensées personnelles plutôt que par le simple acte de regarder. Un livre jeté négligemment à côté du fauteuil renforce la dimension méditative de la scène, rappelant au spectateur l'intérêt de Hockney pour les émotions et le monde intérieur de ses modèles.

L'artiste a commenté à ce propos : « Je pense que la manière dont je dessine fait que plus je connais les gens et réagis à leur présence, plus les dessins seront intéressants. Je n'aime pas vraiment lutter pour obtenir une ressemblance. [...] Si vous ne connaissez pas la personne, vous ne savez jamais vraiment si vous avez atteint une quelconque ressemblance. » À ce titre, cette estampe représente l'un des nombreux dialogues de Hockney avec la tradition, en particulier la riche lignée d'artistes incluant Matisse et Degas, dont les représentations de femmes dans des espaces domestiques révèlent toute l'intimité de l'introspection.