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Signed Print
David Hockney
44 x 32cm, Édition de 100, Etching, 1969
£14,000-£21,000
$27,000-$40,000 Indicateur de valeur de marché
$26,000-$40,000 Indicateur de valeur de marché
¥120,000-¥190,000 Indicateur de valeur de marché
€17,000-€25,000 Indicateur de valeur de marché
$150,000-$220,000 Indicateur de valeur de marché
¥2,920,000-¥4,390,000 Indicateur de valeur de marché
$19,000-$28,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Faisant preuve de minimalisme et de contours délicats, Home (1969) est une estampe signée de David Hockney qui illustre l'un des thèmes les plus récurrents et en constante évolution dans le corpus diversifié de l'artiste britannique : l'espace intérieur. L'approche de David Hockney vis-à-vis du cadre domestique s'est considérablement élargie au fil des ans, allant d'estampes exubérantes et colorées, telles que Caribbean Tea Time (1987), à des représentations austères de canapés et de fauteuils, reflétant son intérêt pour la scène d'intérieur dépouillée.
Home représente un fauteuil vide placé devant une haute et large fenêtre encadrée de longs rideaux, donnant sur un jardin. Cette œuvre, à l'instar de nombreuses estampes monochromes de Hockney illustrant des intérieurs vides, utilise des objets du quotidien pour exprimer des émotions intimes. Le rôle du fauteuil, motif récurrent dans la peinture et l'estampe de Hockney, est multiple. Ses estampes des années 1970, telles que Chair, 38 The Colony, Malibu (1973), érigent l'objet en symbole de manque et d'absence, révélant les creux subtils des coussins pour signifier que le siège vient d'être délaissé par un être cher à l'artiste. Alors que les représentations de chambres et d'ateliers de Hockney sont souvent habitées par ses modèles, notamment ses amis de longue date, l'absence de figure humaine dans cette estampe renforce ce sentiment de nostalgie. Intime et sereine, l'œuvre offre une incursion dans un espace personnel tout en illustrant la vaste palette de sentiments attachés aux objets ordinaires.
