Strip
Strip
Signed Print
Gerhard Richter
32 x 92cm, Édition de 72, Digital Print, 2011
£50,000-£70,000
$90,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
$90,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
¥440,000-¥620,000 Indicateur de valeur de marché
€60,000-€80,000 Indicateur de valeur de marché
$520,000-$730,000 Indicateur de valeur de marché
¥10,500,000-¥14,700,000 Indicateur de valeur de marché
$70,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
Les données disponibles sur cette œuvre sont insuffisantes pour établir un résultat fiable. Soumettez une demande pour échanger avec un spécialiste.
Track auction value trend
Signification et analyse
Cette estampe numérique signée de 2011 est l'œuvre du vénéré artiste visuel allemand Gerhard Richter. Intitulée Strip, l'œuvre appartient à la fois à la collection Photographies de l'artiste et à une série intitulée Strip Paintings, que l'artiste a entamée en 2010.
Composée d’une série de fines bandes de couleurs individuelles disposées horizontalement, cette estampe numérique marque les premières incursions de Richter dans la « peinture » numérique, une pratique portée par des figures telles que Warhol et Hockney. S’appuyant sur les cadres conceptuels des séries Cage Grid et Flow, cette estampe voit Richter se tourner vers la photographie en tant que moyen technologique et artistique pour retravailler ses productions picturales. Bien que radicalement différente en termes de composition, Strip engage un dialogue direct avec la peinture séminale de Richter, Abstraktes Bild (P1). Comme le décrit le livre de l’artiste, Patterns: Divided, Mirrored, Repeated, pour réaliser Strip, Richter a d’abord photographié plusieurs zones distinctes de Abstraktes Bild (P1), une œuvre achevée en 1993. L’artiste a ensuite étiré ces photographies à l’aide d’un logiciel de retouche d’image pour produire plusieurs couches individuelles, chacune « remplie » d’une zone de couleur unie issue de la peinture originale. Enfin, ces éléments ont été agencés puis contrecollés sur aluminium.
Évoquant le travail de l’artiste britannique Bridget Riley, cette œuvre témoigne de l’hétérogénéité et de l’innovation au cœur de la pratique artistique de Richter. En exploitant les capacités représentatives de la photographie, auxquelles il a fait référence dans d’innombrables peintures photoréalistes telles que Betty (1991) et dans ses Übermalungen (« photographies peintes »), Richter met ce médium au service de ses abstractions. En testant, étirant et redéfinissant le champ de la peinture abstraite, Richter atteste sa propre capacité à innover.
