
Unsigned Print
Gerhard Richter
33 x 44cm, Édition de 500, Digital Print, 2014
£2,200-£3,300
$4,200-$6,500 Indicateur de valeur de marché
$4,150-$6,000 Indicateur de valeur de marché
¥19,000-¥29,000 Indicateur de valeur de marché
€2,600-€3,900 Indicateur de valeur de marché
$23,000-$35,000 Indicateur de valeur de marché
¥460,000-¥690,000 Indicateur de valeur de marché
$2,900-$4,350 Indicateur de valeur de marché
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Publiée en 2014 en une édition limitée à 500 exemplaires, cette estampe numérique non signée de l'acclamé artiste allemand Gerhard Richter est intitulée « Ifrit (P8) ». Se distinguant nettement des autres œuvres de la collection Abstract de Gerhard Richter, elle fait référence à une image créée par l'artiste dans le cadre de la série Ifrit de 2010 : sa première incursion majeure dans le médium de la laque.
Alors que d'autres estampes de la collection Abstract de Richter font une référence tangible et visuelle à son utilisation innovante de grands « racloirs » artisanaux pour appliquer la peinture sur la surface de la toile, Ifrit (P8) témoigne de l'usage par l'artiste, à partir de 2010, d'un nouveau médium : la laque. Rappelant les effets dynamiques et alchimiques produits par la technique de la marbrure au XIXe siècle, cette œuvre voit Richter s'engager, une fois de plus, dans la non-représentation et l'abstraction. Bien loin des œuvres inspirées par l'Atlas de Richter — une immense compilation de documents iconographiques rassemblés au cours de la longue carrière historique de l'artiste — Ifrit (P8) explore en profondeur les possibilités créatives offertes par le hasard, l'erreur et une gestuelle libérée.
S'écartant de ses œuvres photographiques aux références historiques, parmi lesquelles figurent les images iconiques Onkel Rudi (1965) et September (2005), Richter opère un retour détourné vers ses années d'école d'art dans les années 1950 et 1960. À l'Académie de Dresde — institution alors sous le contrôle du SED, le parti au pouvoir en Allemagne de l'Est, et fermement ancrée dans la sphère d'influence soviétique — Richter était contraint de reproduire les styles du « réalisme socialiste » et de grandes peintures murales politiques. Cette expérience, couplée à une visite de l'exposition Documenta en 1959, où Richter fut initié à l'art occidental révolutionnaire ainsi qu'aux travaux de Jackson Pollock et Pablo Picasso, eut un effet durable. Prônant constamment la « mort » de la peinture traditionnelle, Richter n'a cessé de remettre en question les normes et les frontières artistiques.