
Signed Print
Harland Miller
76 x 60cm, Édition de 75, Screenprint, 2019
£4,200-£6,500
$8,000-$12,500 Indicateur de valeur de marché
$8,000-$12,500 Indicateur de valeur de marché
¥35,000-¥60,000 Indicateur de valeur de marché
€4,950-€7,500 Indicateur de valeur de marché
$45,000-$70,000 Indicateur de valeur de marché
¥880,000-¥1,360,000 Indicateur de valeur de marché
$5,500-$8,500 Indicateur de valeur de marché
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Harland Miller a commencé à retravailler l'héritage graphique des éditions Penguin il y a près de deux décennies, gagnant en notoriété grâce à sa célébration pleine d'esprit de l'union entre l'art et la littérature. Dans High on Hope, Miller réinterprète une fois de plus les graphismes d'après-guerre de Penguin, en faisant le choix d'employer la plus conventionnelle des couleurs de livres de poche : l'orange.
Le style typographique de cette œuvre rappelle les titres humoristiques passés de l'artiste, dont un exemple notoire est Hate's Outta Date!. Cependant, plutôt que d'utiliser une technique d'ombrage pour suggérer le volume, l'œuvre expérimente ici les angles et la profondeur. Le dos usé du livre semble flotter au-dessus de la toile, à l'instar de l'une des estampes antérieures de Miller intitulée I’ll Never Forget What I Can’t Remember.
Sur le plan du format, High On Hope est parfaitement identique à un classique de Penguin. Miller adopte explicitement le design standardisé de la jaquette orange afin de placer les mots et leur portée sémantique au premier plan. L'artiste équilibre ici le confort visuel de cette identité de marque revisitée avec un slogan aux allures publicitaires. Par conséquent, High on Hope agit comme une réflexion malicieuse sur la culture de consommation et la mémoire collective, tout comme le firent en leur temps les Campbell’s Soups d'Andy Warhol.