La vaste série d'estampes de John Piper intitulée « Eye and Camera » (v. 1967-1980) explore la question du regard dans l'art en transformant des photographies de son épouse en sérigraphies visuellement captivantes. Les compositions magistrales de Piper remettent en question les notions traditionnelles de perception et soulignent la perspective unique du regard de l'artiste et de l'objectif de son appareil photographique.
| Œuvre | Date de vente | Maison de ventes | Retour vendeur | Prix marteau | Prix payé par l'acheteur |
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Eye and Camera est une série d'estampes de John Piper, réalisée entre la fin des années 1960 et le début des années 1980, qui explore la relation entre la vision de l'artiste et le médium photographique. À travers une série de sérigraphies, Piper étudie l'interaction entre la perception humaine et l'objectif de l'appareil photo, soulignant les similitudes et les divergences dans la manière dont le monde est capturé par l'un et l'autre.
Mieux connu pour ses représentations de paysages pastoraux britanniques, d'églises et d'architecture palatiale, Piper propose ici un portfolio d'estampes singulier. Fondées sur des photographies que l'artiste a prises de son épouse, ces œuvres présentent une dimension légèrement érotique ; elles représentent diverses silhouettes, des jambes croisées en bas, ou d'autres angles de son corps, souvent mis en valeur par la bonneterie. Piper brouille les frontières entre figuration et abstraction en obscurcissant partiellement le sujet par des aplats de couleurs sombres, des compositions répétitives et des coloris audacieux et variés. L'effet est proche du Pop Art, rappelant les sérigraphies pionnières d'Andy Warhol grâce à l'usage qu'il fait de la sérigraphie, des couleurs en aplats et des compositions sensuelles.
La série Eye And Camera révèle la facette la plus expérimentale de Piper, qui emploie diverses techniques telles que le collage, le photomontage et les techniques mixtes en amont de l'estampe. En intégrant des éléments photographiques à ses œuvres, Piper estompe la distinction entre l'estampe traditionnelle et la photographie — deux disciplines qui partagent déjà une affinité par leur caractère sériel — tout en interrogeant les limites de l'expression artistique. À travers ces compositions, Piper explore le concept de cadrage et de vision sélective ; il manipule le point de vue, le recadrage et la superposition d'images pour créer une tension visuelle et une ambiguïté. Considérée dans son ensemble, la série présente une scène érotique fragmentée, suggérant les limites tant de l'œil humain que de l'objectif photographique et conférant à l'ensemble une qualité cinématographique.