Valeur de Mel Bochner : les meilleurs prix atteints aux enchères

Chuckle (2014) marque une étape importante dans le parcours artistique de Mel Bochner, établissant son record aux enchères. Réalisée à l'huile sur velours, l'œuvre commence par une gravure numérique permettant à Bochner de créer un pochoir qui donne forme aux mots souhaités. Ce pochoir est ensuite délicatement transféré sur la toile de velours, servant de guide pour l'application manuelle précise de la peinture. Par une pression volontairement exercée, l'œuvre prend forme, créant des variations texturées qui remettent en question les techniques artistiques traditionnellement utilisées sur toile.

Caractérisée par des segments horizontaux de teintes abstraites, Chuckle invite le spectateur à déchiffrer son message énigmatique : certaines lignes révèlent des mots lisibles, tandis que d'autres sollicitent l'interprétation de l'imagination du spectateur. Cette complexité et cet attrait sont emblématiques du répertoire artistique de Bochner, exigeant un engagement de la part du public.

Chuckle a atteint un impressionnant prix de vente de 158 000 £ (prix marteau) en juillet 2021 chez K-Auction en Corée du Sud, ce qui en fait l'œuvre de Mel Bochner la plus vendue à ce jour.

Créée en 2010, l'œuvre Blah, Blah, Blah (Inverse) a été présentée de manière marquante lors de l'exposition de Mel Bochner, « Photographs and Not Photographs 1966-2010 », à la Fraenkel Gallery de San Francisco. L'effet captivant et viscéral de la peinture bleue dégoulinante sur le texte répétitif vise délibérément à transmettre le néant au spectateur. Cette œuvre complexe et stimulante oblige le public à s'interroger sur la reconnaissance des mots, soulignant ainsi l'ironie de les associer au vide, comme l'indique le mot répété « Blah ».

La pratique de Bochner incite les spectateurs à transcender la signification contextuelle des mots et à percevoir l'œuvre dans sa globalité, en tant qu'objet englobant : le langage et la matérialité, ce qui conduit à une compréhension conceptuelle. Blah, Blah, Blah (Inverse) est la deuxième œuvre de Mel Bochner ayant atteint le prix le plus élevé, soit 150 439 £ (frais inclus) chez Phillips en juillet 2020.

Blah, Blah, Blah (2012) occupe une place de choix dans la célèbre série Blah de Mel Bochner, s'imposant comme son estampe la plus vendue. Présentée sous forme de diptyque, cette œuvre captivante se compose de deux vastes panneaux réalisés par collage et gravure. Le mot « Blah » est mis en évidence dans un arrangement délibéré de trois colonnes dans chacune des deux pièces, ce qui permet au spectateur de s'approprier facilement la répétition. Les éclaboussures de couleur abstraites qui forment l'arrière-plan ajoutent un intérêt visuel et de la profondeur à la composition, renforçant ainsi son impact général.

La texture remarquable des lettres est visible à travers des variations vibrantes de couleur. Bochner souligne la relation dynamique entre le langage et la couleur et la manière dont chaque élément suscite une réponse viscérale et engageante chez le spectateur. Blah, Blah, Blah a atteint un prix de vente de 110 399 £ (frais inclus) lors de la vente aux enchères de Phillips New York en novembre 2016, ce qui consolide sa position de troisième œuvre la plus vendue de Mel Bochner.

Blah, Blah, Blah (2008) est l'une des premières contributions de Mel Bochner à sa célèbre série Blah. Cette peinture à l'huile sur toile de grand format est imprégnée d'un riche bleu nuit, servant de toile de fond aux lettres capitales distinctives de Bochner dans des nuances variées de bleu céruléen et de bleu arctique, obtenues par un mélange savant de badigeon. S'écartant de sa disposition structurée habituelle, Bochner applique les mots avec une inclinaison vers le haut. Le placement délibéré des virgules et les espaces vides généreux évoquent un sentiment d'effacement, invitant à la contemplation et à l'intrigue sur ce qui manque.

Bien que conceptuel et énigmatique, le travail de Bochner possède un attrait indéniable, mettant les spectateurs au défi de découvrir des significations plus profondes. Blah, Blah, Blah a récemment atteint un prix de vente remarquable de 101 033 £ (frais compris) chez Sotheby's en mai 2022, consolidant ainsi sa position parmi les créations les plus recherchées de Mel Bochner.

Amazing (2018), l'une des créations plus récentes de Mel Bochner, exhale un esprit optimiste et engageant, offrant un réconfort par ses termes édifiants. La toile est ornée d'expressions littéraires positives composées d'un seul mot, notamment « Amazing! Awesome! Breathtaking! Heartstopping! »[^1] Le tout est juxtaposé à une palette de couleurs chaudes et tachetées et abstraites, faisant résonner ces mots avec optimisme et inspiration. Lorsque le regard descend vers le bas de la toile, Bochner insère son humour pince-sans-rire caractéristique en intégrant des termes familiers tels que « Crazy! Killer! Bitchin! Radical! »[^2] sur des tons abstraits plus froids. Ces mots dégagent une ambiance légèrement plus audacieuse et contemporaine, tout en contribuant au sentiment général d'élévation de l'œuvre.

Dans cette œuvre, les mots s'enchaînent de manière fluide et cohérente, permettant une lecture claire et ininterrompue. Bochner emploie un éventail linguistique varié qui trouve un écho auprès de différentes tranches d'âge, imprégnant l'œuvre de positivité et de vitalité grâce à son message et à sa palette de couleurs. Amazing occupe une place de choix parmi les œuvres de Mel Bochner qui se vendent le mieux, et il s'agit également de sa deuxième estampe la plus chère, atteignant un prix de vente de 90 000 £ (frais compris) chez Phillips en septembre 2019.

Head Honcho (2010), une estampe remarquable de Mel Bochner, s'est imposée comme l'une de ses pièces les plus vendues sur le marché secondaire. Utilisant des techniques de collage, de gravure et de gaufrage, cette œuvre unique déploie un fond chaleureux et abstrait orné de phrases fortes qui dégagent autorité et contrôle. Dans la moitié inférieure de la toile, Mel Bochner passe à des déclarations orientées vers l'action, évoquant un sentiment d'affirmation et de domination. Fait notable, la phrase finale, « Hand Gotcha by the Balls », apporte une touche espiègle et provocante, présentée métaphoriquement sous forme de question, et invite les spectateurs à s'engager plus profondément avec l'œuvre.

Cette œuvre allie humour, optimisme et audace, mêlant abstraction et conceptualisme. Head Honcho a atteint un prix de vente impressionnant de 86 958 £ (frais compris) chez Sotheby's en octobre 2022, consolidant ainsi son succès sur le marché de l'art.

Soulignant l'attrait mondial de Mel Bochner et le potentiel d'investissement de ses divers médiums artistiques, HA HA HA (2019) est un exemple de sa performance réussie sur le marché de l'art en Asie. Cette estampe unique a atteint un prix de vente de 68 160 £ (frais compris) chez Phillips Hong Kong en juin 2021.

Dans cette œuvre, Bochner démontre sa maîtrise du collage pour agencer méticuleusement le mot « HA » dans une composition visuellement captivante. S'étalant sur l'ensemble de l'œuvre, les six rangées présentent chaque « H » et chaque « A » parfaitement alignés en colonnes. Les lettres individuelles sont infusées de couleurs vives et ludiques, rehaussant l'attrait de l'œuvre. Il est à noter que le cadrage délibéré des lettres extérieures de chaque rangée crée l'effet hypnotique d'un panneau de signalisation en mouvement, immergeant les spectateurs dans un texte défilant hypnotique et sans fin. Ce choix artistique intentionnel encourage le spectateur à transcender la simple définition du mot pour s'engager plutôt avec l'œuvre comme une expression artistique profonde.

Oh Well (2014), un chef-d'œuvre contemplatif de Mel Bochner, offre une perspective nuancée qui dépasse les limites de la positivité et de la négativité. Il embrasse l'imprévisibilité inhérente aux circonstances rencontrées et l'acceptation des déceptions inévitables. Fait intéressant, Mel Bochner a choisi d'utiliser le velours comme médium pour cette œuvre, ajoutant une couche d'ironie au processus créatif. L'application de la peinture sur cette surface texturée crée des effets organiques et imprévisibles, reflétant la complexité des messages transmis.

Par sa représentation franche et légère des situations, Oh Well invite les spectateurs à réfléchir à leurs propres attentes et à confronter les limites intrinsèques du langage. L'œuvre a atteint un prix de vente notable de 82 550 £ (frais compris) chez Sotheby's en avril 2023, consolidant ainsi son importance dans le corpus d'œuvres estimé de Mel Bochner.

Blah Blah Blah (2014), qui figure parmi les œuvres de Mel Bochner les plus prisées sur le marché, véhicule un sentiment de monotonie et d'insignifiance par l'usage répétitif du mot. Cependant, cette composition acquiert un intérêt visuel et une complexité grâce aux couleurs variées et aux teintes vives de l'arrière-plan, qui présentent des variations texturées évidentes.

La disposition délibérée des mots et les couleurs contrastées de l'arrière-plan incitent les spectateurs à aborder l'œuvre comme une rencontre visuelle plutôt qu'une simple interprétation linguistique. En présentant le mot « Blah » dans différentes couleurs et en les séparant par des lignes horizontales distinctes, Bochner attire l'attention sur l'interaction entre le texte et l'espace environnant. Cette juxtaposition donne lieu à une composition dynamique et visuellement stimulante.

À travers ses œuvres, Bochner remet constamment en question notre compréhension du langage et nous invite à explorer les éléments visuels de la communication. En dépassant les interprétations linguistiques traditionnelles et en nous encourageant à apprécier la peinture comme une entité unifiée, l'artiste stimule la réflexion sur les liens entre langage, couleur et esthétique visuelle. Le succès des œuvres Blah Blah Blah sur le marché de l'art témoigne de plus en plus de la renommée internationale de Mel Bochner. Cette œuvre, en particulier, a réalisé une vente notable chez la maison de ventes allemande Ketterer Kunst GmbH en décembre 2017, atteignant 80 138 £ (frais compris). Elle reste l'une de ses œuvres les plus vendues, consolidant ainsi son importance dans son corpus.

Un ajout exquis à la série Oh Well de Mel Bochner, cette œuvre particulière, réalisée sur du velours, présente un mélange harmonieux de phrases nuancées qui incarnent avec éloquence l'ambiguïté et l'imprévisibilité inhérentes au processus artistique. L'œuvre émane une aura de liberté et de désinvolture à travers son langage, tandis que l'utilisation du velours et la palette grise épurée lui confèrent une touche de kitsch et d'opulence. Cette combinaison ingénieuse d'éléments a permis à la pièce de se classer parmi les dix œuvres les plus vendues de Bochner, comme en témoigne sa vente réussie chez Sotheby's en mars 2020, où elle a atteint la somme impressionnante de 77 338 £ (frais compris).