Landscape 2
Landscape 2
Signed Print
Roy Lichtenstein
30 x 46cm, Édition de 100, Screenprint, 1967
£1,400-£2,100
$2,650-$4,000 Indicateur de valeur de marché
$2,650-$3,950 Indicateur de valeur de marché
¥12,500-¥19,000 Indicateur de valeur de marché
€1,650-€2,500 Indicateur de valeur de marché
$14,500-$22,000 Indicateur de valeur de marché
¥290,000-¥440,000 Indicateur de valeur de marché
$1,850-$2,800 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
La pratique artistique de Roy Lichtenstein a toujours été nourrie par une aspiration simultanée à l'innovation et à la rétrospection. Peu après s'être imposé comme un pionnier du Pop Art, l'artiste s'est tourné vers les conventions de la peinture de paysage. Il a travaillé sur sa série Landscapes, Moonscapes and Seascapes pendant plus de trois décennies. Cette séquence, en perpétuelle expansion, a revisité le genre traditionnel par le biais de méthodes d'impression contemporaines.
Des dessins préparatoires et des pochoirs superposés confèrent à Landscape 2 sa finition graphique. L’œuvre appartient à la série « Ten Landscapes » de 1967 de Lichtenstein. Ce portfolio simplifie son sujet pour n’en conserver que les formes essentielles, en exploitant le style commercial distinctif de l’artiste. En conséquence, Landscape 2 offre une double illustration d’une terre désolée aux tons gris et crème. Le plan de l'image est divisé par une ligne d'horizon marquée. Les deux moitiés de la composition sont ornées de courbes exagérées et de lignes stylisées.
Cette scène saisissante évoque un paysage reconnaissable, bien qu’irréaliste. Il s’agit du portrait d’une réalité alternative, comparable aux paysages oniriques absurdes de la Surrealist series de Lichtenstein. Les feuilles de Rowlux utilisées dans la réalisation de cette estampe créent un effet prismatique rappelant les changements de lumière et les mouvements fluctuants. La quête de Lichtenstein visant à susciter des illusions d'optique au moyen de matériaux expérimentaux s'est poursuivie tout au long de sa carrière. Il a, par exemple, exploré des jeux de perception comparables dans ses complexes Mirrors et, plus tard, dans ses Water Lilies.
