Painting On A Blue And Yellow Wall
Painting On A Blue And Yellow Wall
Signed Print
Roy Lichtenstein
£16,000-£25,000
$30,000-$45,000 Indicateur de valeur
$30,000-$45,000 Indicateur de valeur
¥150,000-¥230,000 Indicateur de valeur
€18,000-€29,000 Indicateur de valeur
$170,000-$260,000 Indicateur de valeur
¥3,430,000-¥5,360,000 Indicateur de valeur
$22,000-$35,000 Indicateur de valeur
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
120 x 80cm, Édition de 60, Planographic print
Résultats des ventes aux enchères
Track auction value trend
Signification et analyse
Roy Lichtenstein a achevé sa séquence multimédia en huit parties intitulée Paintings en 1984. Les estampes élaborées de cette série ne témoignent pas seulement de son talent exceptionnel en tant que maître de l'estampe, mais démontrent également l'étendue de sa portée conceptuelle novatrice. Les Paintings de Lichtenstein présentent des cadres de tableaux fictifs comme motif central.
À l'instar de Painting In A Gold Frame, issue de la même série, Painting On A Blue And Yellow Wall présente un petit fragment d'une peinture imaginaire. Son cadre argenté moderne est accroché à un mur imitation bois bleu et jaune. Combinant des motifs peints à la main et des motifs réalisés à la machine, le portrait révèle des balayages expressifs au pastel croisés par des traits schématiques de bande dessinée. Les Seven Apple Woodcuts de Lichtenstein réalisées à la même période, ainsi que les Brushstroke Faces qui ont suivi, poursuivent une exploration similaire des gestes picturaux de l'expressionnisme abstrait.
Les contrastes formels sont élaborés de manière fluide dans Painting On A Blue And Yellow Wall, principalement grâce à la juxtaposition ironique de la culture « noble » et de la culture populaire. De plus, les formes graphiques et distanciées caractéristiques de Lichtenstein évoquent une couche supplémentaire d'autodérision. Son utilisation du cadrage et les dimensions superficielles floues affirment la qualité d'objet de ses œuvres. En fin de compte, il présente une estampe qui est une image en soi, tout en étant la représentation d'une autre image. Ce faisant, l'œuvre de Lichtenstein sape les idées d'originalité artistique.