Kansei

Kansei est une série d’estampes lithographiques, produite vers 2010 par l’artiste contemporain japonais Takashi Murakami. Le titre de la collection fait référence au concept japonais qui consiste à ressentir une situation ou un objet et à développer une réponse émotionnelle individuelle. Murakami est réputé pour sa capacité à fusionner l'Orient et l'Occident dans ses œuvres ; l’artiste emploie fréquemment des techniques des beaux-arts occidentaux pour produire des estampes profondément japonaises dans leur sujet comme dans leur signification.

La série comprend de nombreux tondos, terme issu de la Renaissance désignant une œuvre d’art circulaire, qu’il s’agisse d’une peinture ou d’une sculpture, dérivé de l’italien rotondo, signifiant « rond ». La collection ne se limite cependant pas aux tondos, des estampes comme Kansei Platinum privilégiant un format rectangulaire plus conventionnel.

Toutes les estampes de la collection présentent des compositions spectaculaires de chrysanthèmes, restituées dans des couleurs vives et éclatantes. Les fleurs sont représentées sur des surfaces à motifs, conférant une dimension psychédélique à l'estampe. La collection fait référence à l’artiste japonais du XVIIe siècle Ogata Kōrin, dont les motifs de chrysanthèmes blancs ont marqué l’œuvre de Murakami durablement.

Les fleurs de la collection Kansei se distinguent et captivent l’attention du spectateur, bien qu’elles soient présentées sur des arrière-plans chargés, composés de feuilles d’or et de platine. Ces estampes évoquent les styles de peinture traditionnelle japonaise et possèdent une esthétique bien plus classique que nombre d’autres œuvres de Murakami représentant des fleurs, telle que la collection Flower Ball.

La collection Kansei illustre l'influence de la formation artistique de Murakami sur son style visuel. Murakami a étudié le « nihonga », un style de peinture japonaise traditionaliste, à la prestigieuse université des arts de Tokyo (Tokyo University of Fine Arts and Music). Le talent de Murakami était évident, et l’artiste a poursuivi ses études par un MFA (1988) puis un doctorat (1993), tous deux centrés sur ce style pictural traditionnel.

Après ses études à Tokyo, Murakami s'est rendu à New York en 1994, où il a participé au programme très sélectif du PS1 International Studio Program. Le séjour de Murakami à New York a profondément influencé son style artistique et son langage visuel. Ce voyage, qui l’a exposé à un large éventail d’artistes contemporains occidentaux, tels qu’Anselm Kiefer et Jeff Koons, ainsi que son désillusion croissante vis-à-vis du monde des beaux-arts, ont conduit Murakami à expérimenter un nouveau style contemporain et à explorer de nouveaux médias et stratégies artistiques. C’est en grande partie grâce au temps passé à New York que l'artiste est aujourd’hui reconnu pour sa capacité à fusionner les techniques artistiques orientales et occidentales dans ses œuvres.