Flowers (F. & S. II.69)
Flowers (F. & S. II.69)
Signed Print
Andy Warhol
91 x 91cm, Édition de 250, Screenprint, 1970
£45,000-£70,000
$90,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
$80,000-$130,000 Indicateur de valeur de marché
¥400,000-¥620,000 Indicateur de valeur de marché
€50,000-€80,000 Indicateur de valeur de marché
$470,000-$730,000 Indicateur de valeur de marché
¥9,400,000-¥14,620,000 Indicateur de valeur de marché
$60,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
« Flowers » (F. & S. II.69) est une estampe issue de la série Flowers (1970) d'Andy Warhol, un ensemble de 10 sérigraphies représentant l'un de ses motifs les plus reconnaissables : quatre fleurs d'hibiscus aplaties, sur un fond de verdure. Cette estampe est rendue dans des teintes excessivement saturées de rose, de violet et de jaune ; les fleurs sont aplaties en aplats de couleur, tandis que le sous-bois herbeux est traité en un motif contrasté bicolore de jaune et de rose.
Présentée pour la première fois lors de son exposition personnelle de 1964 à la Leo Castelli Gallery de New York, intitulée Flower Paintings, le motif de l'hibiscus et le thème des fleurs en général ont été revisités par Warhol tout au long de sa carrière. Dans cette série, l'artiste s'approprie une photographie parue dans un numéro de 1964 de Modern Photography, signée Patricia Caulfield, dont il accentue dramatiquement le contraste et ajoute des couleurs vives pour créer une image plus abstraite explorant le motif et la forme. Exemple précurseur de ce que l'art de l'appropriation a produit de meilleur, « Flowers » (F. & S. 69) reflète l'obsession de Warhol pour le processus commercial de la sérigraphie et l'esthétique « machinique » de la culture de consommation.
En manipulant la photographie originale jusqu'à ses extrêmes, transformant les fleurs d'hibiscus en éclats de couleurs non naturalistes sur un motif fluorescent de sous-bois, Warhol remet en question les notions traditionnelles des beaux-arts, de l'originalité et de la paternité de l'œuvre. En utilisant une palette de couleurs synthétiques éclatantes, Warhol réduit le sujet de la nature à l'esthétique kitsch des produits de consommation de masse.
