Camouflage (F. & S. II.411)
Camouflage (F. & S. II.411)
Signed Print
Andy Warhol
£25,000-£40,000
$50,000-$80,000 Indicateur de valeur
$45,000-$70,000 Indicateur de valeur
¥240,000-¥380,000 Indicateur de valeur
€29,000-€45,000 Indicateur de valeur
$260,000-$410,000 Indicateur de valeur
¥5,190,000-¥8,310,000 Indicateur de valeur
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur
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38 x 38cm, Édition de 80, Screenprint
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Signification et analyse
Faisant partie de la dernière série d’estampes d’Andy Warhol, Camouflage (1987), publiée juste avant sa mort la même année, Camouflage (F. & S. II.411) est l'une des estampes les plus fascinantes de l'artiste. Elle présente une image détournée d'un motif de camouflage commercialement disponible à l'époque, colorée par Warhol en bleu foncé et clair, vert foncé et crème. Warhol subvertit le sujet de la pure abstraction, transformant un motif de camouflage approprié en une étude de couleurs et de formes flamboyantes qui ne masquent ni ne dissimulent rien.
La série Camouflage se compose de huit sérigraphies présentant le motif de camouflage commercial, chacune colorée avec une combinaison unique de couleurs vives et unies. Sans point focal distinct, cette estampe présente une composition « all-over », à l'image des célèbres peintures expressionnistes abstraites réalisées par des artistes tels que Jackson Pollock. Warhol subvertit délibérément la grandeur des expressionnistes abstraits en utilisant des motifs courants, facilement accessibles, qu'il répète ensuite plusieurs fois dans toute la série.
Tout au long de sa carrière, Warhol s'est opposé aux idéaux de « grand art » défendus par ses prédécesseurs du mouvement expressionniste abstrait, lesquels insistaient sur la séparation de l'art et de la vie quotidienne. Dans cette estampe, en s'appropriant des images préexistantes pour incarner les principes de l'abstraction, Warhol remet en question les concepts traditionnels d'auteur, d'originalité et de reproduction. En dépouillant l'abstraction de toutes ses connotations traditionnelles d'originalité et de liberté, Warhol réduit au silence ses détracteurs et tourne en dérision l'expressionnisme abstrait par le biais du Pop Art.