Ingrid
Bergman

Bien que Marilyn soit peut-être la plus célèbre des muses de Warhol, l'artiste pop a également consacré tout un portfolio d'estampes à l'icône et actrice Ingrid Bergman. Ces œuvres ont été réalisées en 1983 – à peine quatre ans avant la disparition de Warhol – à la demande d'une galerie suédoise, la Galerie Borjeson à Malmö, qui a par la suite publié la suite.

Cette série, produite vers la fin de la vie de Warhol, témoigne de la fascination durable de l'artiste pour la célébrité et de la manière dont la renommée peut élever un simple mortel au rang de déesse. Jouant sur le fait que les visages de ces femmes – d'Elizabeth Taylor à Marilyn en passant par Ingrid Bergman – étaient omniprésents dans les journaux, sur les affiches et à la télévision, Warhol s'est employé à les réapproprier pour son propre art, peignant leurs portraits à l'aide d'un médium facilement reproductible. Là où il aurait autrefois été un peintre de cour très en vue, réalisant des portraits à l'huile des figures les plus en vogue de son époque, Warhol a utilisé la Factory, des années 60 aux années 80, pour produire des centaines, voire des milliers, d'images de ces stars, contribuant ainsi largement à la culture obsédée par la célébrité dans laquelle nous vivons encore aujourd'hui.

La série se compose de deux photogrammes issus des films d'Ingrid Bergman, Les Cloches de Sainte-Marie et Casablanca, ainsi que d'un portrait publicitaire de l'actrice oscarisée, de profil. Ces œuvres sont intitulées respectivement The Nun, With Hat et Herself. Chaque œuvre souligne les détails iconiques du visage d'Ingrid Bergman qui ont fait d'elle la star bien-aimée que l'on connaît encore aujourd'hui.

En plus d'ajouter ses blocs caractéristiques de couleurs vives, Warhol souligne certains traits par des lignes colorées élégantes qui rappellent ses débuts de carrière en tant qu'illustrateur de mode. Cet effet est particulièrement saisissant dans The Nun, où les traits célèbres d'Ingrid Bergman observent le spectateur derrière les contours stricts d'une guimpe traditionnelle, ce qui ne fait que renforcer son allure marquante, voire légèrement distante. Outre la guimpe, son visage est encadré par des blocs de couleurs vives qui tranchent ostensiblement avec le sérieux de son visage et de son costume. Ses lèvres arborent une teinte rose tendre, nullement en accord avec son habit, tandis que le ciel menaçant en arrière-plan est transformé par des nuances d'orange et de turquoise.

Dans With Hat, l'actrice se détourne du spectateur dans un geste de dédain, tandis que les couleurs vives contrastent brutalement pour maintenir le regard à distance de cette beauté inaccessible. Herself, en revanche, offre une approche plus douce. Le visage d'Ingrid Bergman, bien que toujours incliné vers le haut et détourné du spectateur, semble cette fois perdu dans ses pensées. Ses yeux sont adoucis et les couleurs complémentaires de Warhol se superposent, suggérant une sérénité plus difficile à percevoir dans les deux autres images.