MyArtBroker Talks : Acheter des estampes de David Hockney

Celine Fraser : Hockney possède une œuvre si vaste que l'on peut trouver des pièces à tous les niveaux de prix. Au plus bas, nous avons les affiches, qui peuvent se négocier entre 1 000 et 2 000 £. Ensuite viennent ses photographies, dont les prix varient entre 2 000 et 5 000 £ en fonction de leur rareté. Après celles-ci, on trouve ses estampes, généralement celles réalisées dans les années 70 et 80, qui s'échangent autour de 8 000 à 20 000 £.

CF : Ses plus récentes estampes numériques réalisées sur iPad sont devenues très prisées ces dernières années. Untitled No.329, issue de sa série A Bigger Book, s'est vendue environ 8 700 £ lors de sa première apparition aux enchères. Le prix marteau le plus récent pour cette œuvre était de 30 000 £, ce qui représente déjà une croissance considérable en cinq ans.

CF : Tout collectionneur ou amateur de David Hockney sait que Phillips a organisé une vente majeure en septembre dernier. Lors de cette vente, nous avons vu une œuvre sous forme de collage intitulée Celia Making Tea, dont l'estimation était de 10 000 à 15 000 £. L'œuvre se serait vendue 30 000 £. Les collages de Hockney reçoivent de plus en plus d'éloges.

CF : En ce qui concerne ses œuvres plus anciennes, la série Paper Pools sera toujours particulière, car ses piscines sont son sujet le plus emblématique. On ne peut pas se tromper avec une belle piscine bleue signée Hockney.

Pour ses œuvres plus récentes, je pense que The Yosemite Suite est une série très intéressante à surveiller. Son édition est de petite taille et elle comprend plusieurs œuvres captivantes à acquérir. De plus, le prix n'a pas encore atteint le même niveau que The Arrival. Spécifiquement, The Yosemite Suite 1, car elle est si lumineuse et colorée, ce qui rend les œuvres de Hockney attractives.

CF : Avec Hockney, l'âge est évidemment un facteur majeur, tout comme la coloration. Si l'œuvre a été exposée à la lumière pendant longtemps, ces couleurs vives peuvent s'estomper et devenir ternes. C'est tellement dommage. Un autre point à surveiller attentivement concerne les coins, qui peuvent parfois être négligés ou même rognés. Ce sont des choses qui peuvent parfois être réparées par une restauration ; cela ne signifie pas que la pièce n'est pas vendable.

CF : Honnêtement, je dirais que Hockney n'a pas ces problèmes. C'est peut-être parce que son marché a été ignoré si longtemps, mais je ne vois quasiment aucune contrefaçon. Parfois, on voit des œuvres avec une provenance intéressante et on la remet en question, mais c'est à peu près tout. De plus, Hockney lui-même est toujours très actif et la David Hockney Foundation peut vérifier les œuvres pour vous en cas de doute.

CF : L'un des meilleurs exemples en est ses œuvres de Celia Birtwell, qu'il a représentée dans des eaux-fortes, des œuvres abstraites et des collages. Si vous souhaitiez uniquement collectionner les œuvres de Celia, vous le pouvez. Vous pouvez faire de même avec ses Chaises. Vous pouvez retracer toute la vie de Hockney à travers ses œuvres, et en collectionnant un thème ou un sujet spécifique, vous pouvez observer le développement de sa vie tout autant que celui de sa pratique artistique.

CF : Je pense que la valeur de ses œuvres va continuer d'augmenter. Nous avons vu avec la vente aux enchères de Phillips que ses œuvres sont extrêmement populaires, plus que celles d'autres marchés qui n'ont pas aussi bien résisté dans cette conjoncture économique.

Concernant nos collectionneurs, nous constatons un intérêt croissant pour les œuvres abstraites de Hockney. Elles sont légèrement différentes de ses autres productions et se situent à un niveau de prix plus accessible. Par conséquent, si vous débutez en tant que collectionneur, c'est un excellent point de départ.

CF : C'est une question vraiment difficile. Cependant, compte tenu de son point d'entrée sur le marché et de la popularité actuelle des iPad Drawings, je dirais Untitled No.516 issu de sa série A Bigger Book.

CF : Je choisirais The Steering Wheel. Faire un road-trip à travers l'Amérique a toujours été mon rêve, donc cette œuvre m'a toujours touché. L'œuvre est amusante, et je pense que c'est ça, l'essence de Hockney.