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Gerhard Richter
90 x 90cm, Édition de 30, Lithograph, 2011
£70,000-£110,000
$130,000-$210,000 Indicateur de valeur de marché
$130,000-$210,000 Indicateur de valeur de marché
¥620,000-¥980,000 Indicateur de valeur de marché
€80,000-€130,000 Indicateur de valeur de marché
$730,000-$1,140,000 Indicateur de valeur de marché
¥14,690,000-¥23,080,000 Indicateur de valeur de marché
$90,000-$150,000 Indicateur de valeur de marché
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Créée par l'artiste visuel allemand de renommée mondiale Gerhard Richter, « Cage f.ff IV » fait partie d'un ensemble d'estampes explorant des détails de la série de six peintures de l'artiste réalisée en 2006 et intitulée « Cage » [CR: 897/1-6]. Publiée en 2011, cette lithographie offset en couleurs est signée par l'artiste et appartient à la série Cage f.ff.
Aux côtés de Cage f.ff I, Cage f.ff II, Cage f.ff III et Cage f.ff V, Cage f.ff IV constitue un témoignage visuel du désir, revendiqué par Gerhard Richter lui-même, d'aboutir à ce qu'il a décrit comme la « mort de la peinture ». À l'instar des autres œuvres de la série, cette pièce témoigne de l'inspiration que l'artiste puise dans le travail du compositeur et avant-gardiste américain John Cage ; exigeant ce que le conservateur et critique Hans Ulrich Obrist qualifie de « processus de regard infini », l'image renvoie à une œuvre originale créée à une période où Richter passait des heures à écouter la musique de Cage, célèbre pour son atonalité et ses qualités méditatives. Composée de nuances de gris, de blanc, de bleu et de rouge, cette œuvre dégage une forme de viscéralité et de violence qui évoque immédiatement l'influence de Cage.
À première vue, la formation artistique rigoureuse de Richter au réalisme socialiste, suivie lorsqu'il était étudiant à l'Académie de Dresde, semble bien éloignée de cette image. En délaissant toutefois la figuration au profit de l'abstraction, Richter s'assure, avec cette œuvre, de souligner son parcours artistique peu orthodoxe — et la révolte qu'il a menée contre celui-ci tout au long de sa vie.