La plus grande plateforme mondiale d'estampes et éditions modernes et contemporaines

Fugue

La série Fugue de Louise Bourgeois, composée de dix-neuf œuvres intitulées Untitled #1 (Fugue) à Untitled #19 (Fugue), est une exploration profonde de la répétition, du rythme et de la variation, à l’image de la composition musicale dont elle tire son nom. Créée en 2003, cette série saisit l'examen introspectif par Bourgeois de la mémoire et des processus psychologiques, au moyen d'une combinaison d'éléments abstraits et figuratifs qui sont à la fois obsédants et profondément personnels.

Louise Bourgeois Fugue En vente

Fugue Value (5 Years)

Sales data across the Fugue series by Louise Bourgeois varies by print. While standout works have sold at auction for up to £47244, other editions in the series remain rare to market or have yet to appear publicly for sale. Of those tracked, average selling prices have ranged from £12723 to £12723, with an annual growth rate of 19.6% across available data. Collectors should note the discrepancy in performance between more visible and lesser-seen editions when considering value potential in this series.

Fugue Valeur de marché

Ventes annuelles

Vendez vos œuvres
avec nous

Rejoignez notre réseau de collectionneurs. Achetez, vendez et suivez la demande

La soumission prend moins de deux minutes et vous n'avez aucune obligation de vendre.
L'unique indice dédié au marché des estampesSuivi de 48 500 historiques d'enchèresDes expertises spécialisées en un clicConstituez votre portefeuilleSurveiller l'offre et la demande au sein du réseauVendez gratuitement à nos 25 000 membres

Signification et analyse

La série Fugue de Louise Bourgeois met en lumière sa maîtrise de divers matériaux et formes pour exprimer des récits émotionnels et psychologiques complexes. Dans cette série, Bourgeois utilise une gamme de médiums, incluant la sculpture, le tissu et l'installation, pour créer une expérience riche et immersive qui reflète la nature cyclique d'une fugue musicale. Chaque œuvre de la série est interconnectée, suggérant une continuité et un écho des thèmes qui rappellent l'intérêt récurrent de Bourgeois pour la dynamique familiale, l'histoire personnelle et le traumatisme. Dans des œuvres comme Untitled #1 (Fugue) jusqu'à Untitled #19 (Fugue), Bourgeois explore le concept de fugue non seulement dans son acception musicale, mais aussi dans sa dimension psychologique, représentant les échappées dissociatives et la fragmentation de l'identité. La nature répétitive mais évolutive des pièces témoigne des processus de mémoire, d'oubli et de reconstruction du soi qui sont au cœur de son exploration artistique.

Les sculptures de Bourgeois dans cette série sont particulièrement remarquables pour leurs qualités organiques, presque viscérales, qui sollicitent les sens et les émotions du spectateur. L'utilisation de matériaux souples juxtaposés à des métaux durs, par exemple, crée un contraste entre la vulnérabilité et la résilience, symbolisant les dualités de la nature humaine et de la vie de l'artiste elle-même.