America

Même si l'artiste lui-même a rejeté l'étiquette de « pop art », on ne peut nier que l'œuvre d'Indiana puise dans l'imagerie de la culture populaire, l'utilisation d'une typographie graphique et un usage avide de la répétition. Indiana allie la symétrie et les lignes épurées des étoiles, des carrés et des cercles à des références textuelles et symboliques à son pays natal, constituant ainsi une sorte de répertoire de l'Americana. La volonté de représenter l'expérience américaine, notamment par le traitement de thèmes tels que le consumérisme ou l'émergence de la culture des célébrités, établit un lien indéniable entre le catalogue d'Indiana et ses contemporains du pop art, tels que Andy Warhol et Ed Ruscha.

Dans une œuvre qui rappelle Marilyn de Warhol, The Metamorphosis Of Norma Jean rend hommage à Marilyn Monroe, avec une image centrale de la star nue, tirée du calendrier « Golden Dreams » imprimé dans l'État natal d'Indiana. La fascination de l'artiste pour les chiffres transparaît dans cette estampe, les nombres 2 et 6, auxquels Indiana attribuait de multiples significations dans la vie de la starlette, étant inscrits sur les bords gauche et droit des cercles extérieurs.

Ce groupe comprend le portfolio American Dream, composé de 30 sérigraphies créées au cours des années 1960, période la plus prolifique d'Indiana. La première estampe de cette série, American Dream I, fut immédiatement acquise par le Museum of Modern Art après son exposition en 1961. Dans ces estampes, Indiana explore l'expérience américaine et dépeint ses icônes sous des formes abstraites : allusions au baseball, aux autoroutes, aux juke-boxes, le tout se heurtant à des formes géométriques rendues par des couleurs vives. Nombre de ces allusions culturelles renvoient aux souvenirs de l'enfance de l'artiste dans le Midwest.

L'enfance d'Indiana fut instable, sa famille ayant déménagé à plusieurs reprises dans la région d'Indianapolis avant qu'il ne termine ses études secondaires. Martin Krause écrit que « l'omniprésente voiture familiale fut une structure plus durable dans sa vie que n'importe laquelle de ses résidences temporaires ». Les couleurs vives et audacieuses ainsi que les contours nets des formes de ces estampes reflètent les panneaux d'autoroute qui les ont inspirées.

Sont également incluses dans ce regroupement les estampes de la série Confederacy, une série de sérigraphies basées sur quatre peintures représentant quatre des États confédérés. Pour exprimer sa colère face à la violence raciale et à l'injustice persistantes durant l'ère des droits civiques, les mots « Just as in the anatomy of man every nation / must have its hind part » encerclent une carte de l'État. Les cartes au centre des peintures sont ponctuées d'étoiles rouge sang. L'œuvre Alabama montre la ville de Selma occupant la place de la capitale de l'État, probablement en référence aux marches de Selma à Montgomery en 1965.

Il s'est tourné vers le théâtre en tant que créateur de costumes pour une production de The Mother of Us All, de Gertrude Stein et Virgil Thomson, qui retrace la vie de la suffragette Susan B. Anthony. La série d'estampes qu'il a produite à la suite de cette création dépeint les divers costumes d'époque conçus par l'artiste pour la scène.