S'appuyant sur notre expertise et nos analyses du marché, nous présentons nos projections concernant cinq tendances majeures qui devraient façonner le marché de l'art en 2024 :
Le marché des estampes et multiples s'apprête à prospérer à mesure que la confiance dans ce segment dynamique s'accroît.
En 2023, le marché de l'art a enregistré une baisse de la valeur globale des ventes, tout en observant une hausse du nombre de lots adjugés. Ce changement s'explique par un regain d'intérêt pour les œuvres situées dans le bas de la fourchette de prix, principalement les estampes et les multiples. Le secteur des estampes et multiples a connu une progression impressionnante de 18 % de ses ventes, portée par une disponibilité accrue d'œuvres à des prix plus accessibles. Bien que la demande pour les lots de prestige demeure en 2024 et continue de susciter l'intérêt des milliardaires, nous anticipons une tendance vers des estimations plus réalistes en salle des ventes, le marché s'alignant sur des prix de réserve plus cohérents.
La force inébranlable des ventes en ligne
Les ventes en ligne sont désormais pérennes. En 2023, malgré un recul des chiffres de vente en ligne, celles-ci ont suivi de près la baisse globale de la valeur totale des ventes aux enchères, tout en affichant une progression notable du nombre de lots vendus. Ces offres en ligne ciblent principalement le segment de marché aux prix les plus accessibles, constituant ainsi une porte d'entrée attrayante pour de nombreux acheteurs souhaitant intégrer et s'impliquer sur le marché de l'art.
L'art et la technologie révolutionnent l'acquisition d'œuvres
À l'aube de 2024, nous anticipons une transformation majeure du paysage de l'acquisition d'œuvres d'art. La convergence entre art et technologie est sur le point de redéfinir les modes d'acquisition et de consignation, impactant aussi bien les collectionneurs émergents que les connaisseurs chevronnés, dans la mesure où les outils technologiques permettent une gestion et une évaluation des collections favorisant une meilleure transparence. Nous prévoyons une adoption croissante du marché de l'achat d'art numérique, entraînant des évolutions dans les pratiques commerciales et l'intégration de technologies destinées à faciliter les investissements en œuvres d'art.
Les ventes privées devraient gagner une influence notable dans un contexte marqué par la multiplication des ventes aux enchères de collections privées.
En 2023, de nombreuses collections privées ont occupé le devant de la scène lors des ventes aux enchères, avec un succès variable ; toutefois, la majorité d'entre elles ont enregistré des résultats en demi-teinte, reposant souvent sur quelques pièces maîtresses au sein de la collection. Si ces résultats ont été en partie influencés par le climat économique de 2023, ils témoignent également d'une tendance croissante vers un recours accru aux ventes de gré à gré en 2024 et au-delà.
La dynamique du marché de l'art est intrinsèquement façonnée par l'évolution des goûts et des préférences, ce qui introduit une part de risque pour les collectionneurs choisissant de confier leurs œuvres à des ventes publiques. De telles décisions peuvent potentiellement mener à des lots invendus, impactant in fine la valeur de ces œuvres sur le long terme. Néanmoins, malgré ces défis, le marché de l'art a continué de faciliter les transactions en 2023 et le fera tout autant en 2024. Cependant, nous anticipons une transition significative vers des transactions privées, s'étendant au-delà des cadres traditionnels des maisons de ventes aux enchères, afin d'atténuer les risques, en particulier en période de volatilité économique.
L'incertitude plane sur le marché primaire et l'art ultra-contemporain, tandis que les artistes blue chip continueront de prospérer sur le marché secondaire.
Alors que l'avenir du marché primaire, des foires d'art, et le positionnement des artistes ultra-contemporains demeurent incertains, le marché secondaire et les artistes « blue chip » semblent promis à une solidité durable. En 2023, le marché de l'art a connu une correction attendue depuis longtemps. Face aux difficultés rencontrées par des galeries de taille plus modeste telles que Simon Lee à Londres, JTT et Malin Gallery à New York, ou encore Denny Gallery à New York, nous anticipons que les grandes galeries consolideront leur succès en enrichissant leurs collections par l'acquisition d'œuvres et de successions d'artistes « blue chip » confirmés, ainsi que de talents émergents dont la carrière est déjà solidement établie.
