En nous appuyant sur notre expertise et notre analyse du marché, nous vous présentons nos prévisions des cinq grandes tendances qui façonneront le marché de l'art en 2024 :
Le marché des estampes et multiples devrait prospérer à mesure que la confiance dans ce segment dynamique s'accroît
En 2023, le marché de l'art a connu une baisse de la valeur globale des ventes, mais une augmentation du nombre de lots vendus. Ce changement peut être attribué à l'intérêt accru pour les œuvres d'art situées dans la fourchette de prix inférieure, principalement les estampes et les multiples. Le secteur des estampes et multiples a enregistré une croissance impressionnante de 18 % de ses ventes, stimulée par une plus grande disponibilité d'œuvres à des prix plus abordables. Bien que la demande pour les lots de prestige subsiste en 2024 et que les milliardaires continuent de les rechercher, nous anticipons une tendance vers des estimations aux enchères plus réalistes à mesure que le marché s'alignera sur des prix de réserve sensés.
La puissance inébranlable des ventes en ligne
Les ventes en ligne sont là pour durer. En 2023, malgré une baisse des chiffres des ventes en ligne, celles-ci ont étroitement suivi le déclin général de la valeur totale des ventes aux enchères, tout en affichant, de manière notable, une augmentation du nombre de lots vendus. Ces offres en ligne s'adressent principalement au segment des prix les plus bas du marché, offrant une porte d'entrée attrayante permettant à de nombreux acheteurs de s'initier et de participer au marché de l'art.
L'art et la technologie révolutionnent l'achat d'œuvres
Envisageant l'année 2024, nous anticipons une Transformation significative du paysage de l'achat d'œuvres d'art. La convergence de l'art et de la technologie est sur le point de redéfinir les acquisitions et les dépôts d'œuvres, influençant aussi bien les collectionneurs émergents que les connaisseurs chevronnés, car les outils technologiques peuvent aider à gérer et à évaluer leurs collections, améliorant ainsi la transparence. Nous prévoyons une adoption croissante du marché numérique d'achat d'œuvres, entraînant des évolutions dans les pratiques commerciales et l'intégration de la technologie pour faciliter les investissements artistiques.
Les ventes privées devraient gagner en influence alors que les enchères d'un seul propriétaire se poursuivent.
En 2023, de nombreuses collections d'un seul propriétaire ont occupé le devant de la scène aux enchères, avec des succès variés ; cependant, la majorité de ces collections ont produit des résultats moins probants, reposant souvent sur des pièces maîtresses spécifiques au sein de l'ensemble. Si ces résultats ont été en partie influencés par le climat économique de 2023, ils signalent également une tendance croissante vers un recours accru aux ventes privées en 2024 et au-delà.
La dynamique du marché de l'art est intrinsèquement façonnée par l'évolution des goûts et des préférences, ce qui introduit un facteur de risque pour les collectionneurs qui choisissent de mettre leurs œuvres en vente publique. De telles décisions peuvent potentiellement entraîner des lots invendus, impactant ainsi la valeur de ces œuvres sur une période prolongée. Néanmoins, malgré ces difficultés, le marché de l'art a continué à faciliter les transactions en 2023 et est prêt à le faire en 2024. Nous anticipons toutefois une transition significative vers des transactions privées dépassant les limites des maisons de ventes traditionnelles, ce qui permettra d'atténuer les risques, particulièrement en période de volatilité économique.
L'incertitude plane sur le marché primaire et l'art ultra-contemporain, tandis que les artistes blue chip continueront de prospérer sur le marché secondaire.
Alors que l'avenir du marché primaire, des foires d'art et du positionnement des artistes ultra contemporains reste incertain, le marché secondaire et les artistes estampillés blue-chip sont prêts à maintenir leur vigueur. En 2023, le marché de l'art a connu une correction tant attendue. Face aux difficultés rencontrées par des galeries plus petites, comme Simon Lee à Londres, JTT et Malin Gallery à New York, ou encore Denny Gallery à New York, nous anticipons que les galeries de plus grande taille consolideront leur succès en étoffant leurs collections par l'acquisition d'œuvres et de fonds d'ateliers d'artistes blue-chip bien établis, ainsi que de talents émergents dont la carrière est modérément lancée.
