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Serge
Poliakoff

Serge Poliakoff, artiste français d'origine russe, est célébré pour ses compositions abstraites vibrantes qui résonnent par l'harmonie de leurs formes et de leurs couleurs. Si vous cherchez à acquérir des estampes et des éditions originales de Serge Poliakoff ou si vous souhaitez en vendre, demandez une estimation gracieuse et découvrez les œuvres les plus prisées au sein de notre réseau.

Serge Poliakoff œuvres en vente

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Biographie

Né à Moscou en 1900, Poliakoff fuit sa patrie dans la tourmente de la Révolution russe, entamant un périple nomade qui le conduit de Constantinople à l'Europe de l'Est, avant de s'installer à Paris en 1923. D'abord attiré par la musique, Poliakoff voit ses aspirations s'épanouir à Paris, où l'effervescence créative de la ville l'incite à s'inscrire à l'Académie de la Grande Chaumière. Il poursuit ses études auprès de peintres influents dont les conseils jouent un rôle fondamental dans la définition de l'orientation artistique initiale de Poliakoff.

L'œuvre de Poliakoff a considérablement évolué au fil des ans. Ses travaux initiaux, marqués par la figuration, ont progressivement laissé place à une exploration des formes abstraites. Un moment charnière de sa carrière survient lors de sa rencontre avec les artistes Sonia et Robert Delaunay. Leurs théories sur la couleur et l'abstraction trouvent un écho profond chez Poliakoff, le propulsant vers le style signature qui définira sa carrière, où la couleur devient le principal vecteur d'expression et la forme est réduite à son essence la plus élémentaire.

Tout au long des années 1940 et 1950, l'œuvre de Poliakoff gagne en maturité et l'artiste commence à être reconnu pour son approche singulière de l'abstraction. Ses compositions, caractérisées par un agencement sophistiqué et intuitif des formes ainsi qu'une riche palette, évitent toute imagerie figurative pour se concentrer sur le potentiel émotionnel de la couleur et l'interaction entre les formes.

Les contributions de Poliakoff ont été célébrées lors de nombreuses expositions personnelles et collectives, notamment par sa présence dans l'exposition fondatrice de 1961, The Art of Assemblage, au Museum of Modern Art de New York. Ses œuvres ont intégré plusieurs collections prestigieuses, dont celles de la Tate Gallery à Londres et du Centre Pompidou à Paris.

Disparu en 1969, Poliakoff a laissé derrière lui un corpus d'œuvres qui continue de captiver et d'inspirer, rappelant avec vivacité sa quête inlassable de l'harmonie visuelle et du langage universel de l'art abstrait.


A large oil and sand featuring balanced interlocking geometric forms in dark blue, red, black, and white, with two central grey and yellow shapes. The textured surface creates a velvety appearance thanks to Poliakoff's layered translucent pigments.

Composition Abstraite © Serge Poliakoff 1959

1. £936,278 pour « Composition Abstraite » de Serge Poliakoff

« Composition Abstraite » (1959) a établi l'actuel record d'adjudication pour Poliakoff lors de sa vente à la Galerie Kornfeld Auktionen AG en septembre 2021, dépassant largement son estimation haute. Cette peinture à l'huile de grand format, intégrant du sable à la matière picturale pour en accentuer la texture, illustre l'artiste au sommet de sa puissance créatrice, durant sa période la plus féconde. Pour réaliser ses œuvres colorées, Poliakoff appliquait une multitude de couches de peinture translucide mélangée à la main, conférant à ses compositions une profondeur et une luminosité uniques qui le distinguaient de ses contemporains abstraits. Cette pièce a été réalisée alors que Poliakoff était déjà solidement établi en tant qu'artiste international ; elle témoigne de l'influence de l'art égyptien découvert au British Museum, où il étudia la superposition des pigments – une influence qui allait marquer son approche des matériaux tout au long de sa carrière.

An oil painting featuring interlocking colour fields including shades of warm yellow on the left side, moving to off-white, red, and then blue on the right.

Composition Abstraite © Serge Poliakoff 1967

2. £756,906 pour « Composition Abstraite » de Serge Poliakoff

Cette composition abstraite de 1967 a atteint plus du double de son estimation haute lors d'une vente à l'Uppsala Auktionskammare, en Suède, en novembre 2022. La dimension relativement modeste de l'œuvre (100 x 81 cm) contraste avec nombre de ses toiles plus onéreuses, suggérant que les exemples exceptionnels du travail de Poliakoff conservent un fort attrait sur le marché, quelle que soit leur échelle. Comme beaucoup d'œuvres de sa période de maturité, cette composition reflète la sensibilité mathématique de Poliakoff et son intérêt pour ce qu'il nommait le nombre d'or. Le tableau illustre l'affirmation de l'artiste selon laquelle « les contours sont toujours légèrement incurvés, de sorte que les formes imbriquées sont soumises à une vibration imperceptible », créant un rythme visuel dynamique devenu sa signature. L'œuvre a été largement exposée entre 1968 et 1979, notamment à la Galerie des Arts d'Helsinki en 1972, avant d'être conservée exclusivement au sein d'une collection privée jusqu'à sa plus récente vente en 1980.

An oil painting with interlocking organic shapes rendered in luminous layers of warm red, yellow, blue, and black. The carefully modelled forms create tonal as well as colour contrasts, with balanced shape and colour distribution.

Composition Abstraite © Serge Poliakoff 1954

3. £731,932 pour « Composition Abstraite » de Serge Poliakoff

Ayant obtenu ce résultat notable chez Ferri & Associés SARL, à Paris, en juin 2011, « Composition Abstraite » (1954) illustre une période charnière de la carrière de Poliakoff. La date de 1954 situe cette œuvre au lendemain de sa rencontre avec les peintures de Kasimir Malevitch, lesquelles ont influencé de manière significative son approche de la couleur et de la forme. Elle coïncide avec la transition de Poliakoff, passant d'un statut de peintre à temps partiel, dont la musique assurait le revenu, à une pleine indépendance artistique. L'équilibre sophistiqué des formes et des tons de cette composition témoigne d'une maturité artistique qui mènera rapidement à une reconnaissance internationale, laquelle culminera avec un pavillon dédié à la Biennale de Venise en 1962.

An oil painting featuring interlocking irregular shapes with bold contrasts of a single lipstick-red form surrounded by black, sandy beige, dark blue, and yellow areas. The composition is arranged with rough diagonal symmetry, and combines the earth tones of Poliakoff’s early career with the dramatic contrasts of his later career.

Rouge Bleu Jaune © Serge Poliakoff 1954