Estampes et multiples : enchères ou vente de gré à gré

Les ventes de chefs-d'œuvre originaux signés par les superstars de l'art moderne et contemporain témoignent de l'enthousiasme et de la pertinence des ventes aux enchères en salle, et démontrent avec quelle facilité des œuvres de premier plan peuvent largement surpasser leurs estimations. Pour en constater l'illustration parfaite, il suffit de se pencher sur le sommet des ventes aux enchères d'art moderne et contemporain en 2022 : le chef-d'œuvre iconique d'Andy Warhol, « Shot Sage Blue Marilyn ». Cette vacation très attendue a battu des records et suscité une ferveur intense parmi les enchérisseurs. Placée stratégiquement en point d'orgue, la vente a atteint un paroxysme de tension et d'attente. Alors que les enchères débutaient, la question électrisante posée par le président de Christie's, Jussi Pylkkänen, a résonné dans toute la salle : « Par où commençons-nous ? ». Avec une mise à prix modeste de 100 millions de dollars, l'atmosphère était chargée d'une attente palpable. Pendant 3 minutes et demie à couper le souffle, trois enchérisseurs tenaces au téléphone et un participant enthousiaste présent dans la salle se sont livrés à une bataille d'enchères. Finalement, le marteau de Pylkkänen est tombé sur un prix d'adjudication stupéfiant de 170 millions de dollars ; une vente qui a fait écho dans tout le monde de l'art, marquant un tournant historique et impressionnant pour les ventes d'art contemporain.

Vente du soir de la collection de Thomas et Doris Ammann, diffusion en direct © Christie's New York 2022

Estampes et multiples aux enchères

Le marché des estampes et des éditions occupe une position centrale dans le monde de l'art, représentant 47,3 % des lots vendus en 2022, comme l'indique le premier rapport Prints & Editions d'ArtTactic. En 2023, Tim Schneider, du journal The Art Newspaper, a mis en lumière ce secteur souvent négligé et pourtant férocement concurrentiel. Lindsay Dewar, d'ArtTactic, a également souligné l'importance croissante des estampes et éditions, décrivant un segment qui « gagne en dynamisme » et offre une porte d'entrée accessible au collectionnisme. Malgré des prix comparativement inférieurs à ceux des pièces uniques, les estampes et éditions apportent une contribution majeure au marché mondial de l'art et constituent des options attrayantes pour les collectionneurs. Les séries complètes, illustrées par les ensembles d'Andy Warhol tels que « Flowers », « Endangered Species » et « Marilyn », ont atteint des prix à sept chiffres en 2023, témoignant avec force de l'importance de l'œuvre d'un artiste. Vous pouvez consulter les détails de ces ventes dans notre dernier Art Investment Report.

Il convient toutefois de noter que les frais associés à la vente de tout type d'œuvres aux enchères, en particulier à mesure que le prix d'adjudication s'élève, peuvent être considérables. Lors des ventes aux enchères, nous n'obtenons souvent qu'une vision partielle de la valeur réelle d'une œuvre. Il existe désormais davantage de moyens d'investir dans l'art, que ce soit par l'acquisition d'œuvres nouvelles ou sur le marché secondaire. Cela permet d'atteindre un public plus large et d'investir de manière plus efficiente. L'objectif est d'optimiser le rendement de votre investissement. De plus, grâce aux avancées de la technologie appliquée à l'art et aux ventes en ligne, explorer et investir sur le marché de l'art est devenu plus simple et plus accessible.

Ce dynamisme ne repose pas uniquement sur l'accès et l'expertise, mais, comme l'explique Charlotte Stewart, sur une caractéristique unique propre aux estampes et multiples :

La nouvelle structure tarifaire de Sotheby's

Dans une annonce retentissante qui a secoué le monde de l'art et les maisons de ventes aux enchères, Sotheby's a dévoilé, en janvier 2024, une refonte de sa structure tarifaire visant à apporter plus de clarté au système complexe des frais du marché de l'art. La maison de ventes a simplifié sa commission acheteur, la ramenant à 20 % du prix marteau pour les œuvres d'art jusqu'à 6 millions de dollars, avec une réduction supplémentaire à 10 % pour les montants excédant ce seuil. Il s'agit d'un changement notable par rapport à la précédente commission acheteur, qui variait de 26 % pour les œuvres de moins d'un million de dollars à 13,9 % pour celles dépassant ce montant. La commission vendeur a également été remaniée, avec un plafond de 10 % sur les premiers 500 000 dollars du prix marteau. Les clients les plus importants bénéficieront de conditions plus avantageuses, notamment la suppression de la commission vendeur pour les lots dont l'estimation basse dépasse 5 millions de dollars et une prime vendeur équivalant à 40 % de la commission acheteur pour les lots estimés entre 20 et 50 millions de dollars.

Par ailleurs, Sotheby's a supprimé l'Overhead Premium, une taxe administrative de 1 % précédemment appliquée à toutes les ventes, tout en introduisant un « success fee » (frais de succès) de 2 % pour les lots dépassant leur estimation haute. Ces ajustements s'appliquent aux œuvres sans garantie, lesquelles feront désormais l'objet d'un « commitment fee » (frais d'engagement) de 4 % de la garantie, à la charge du vendeur.

Quelles en sont les implications ? En substance, Sotheby's cherche à instaurer un système tarifaire plus transparent afin de rendre les enchères plus attractives tant pour les acheteurs que pour les vendeurs. Cette initiative intervient à un moment charnière où les maisons de ventes rivalisent d'ingéniosité dans un contexte économique difficile, tandis que l'essor des ventes en ligne, particulièrement dans le segment des estampes et multiples, redéfinit les contours du marché. Il convient toutefois de noter que ce changement semble quelque peu tardif, dans la mesure où il aura fallu quatre décennies pour réformer le modèle traditionnel des frais d'enchères.

Frais de vente traditionnels

Alors que Sotheby's a mis en place une nouvelle structure tarifaire, la plupart des autres maisons de ventes continuent d'opérer selon le modèle traditionnel fondé sur les commissions. Dans ce système, acheteurs et vendeurs sont soumis à divers frais lors de leur participation à une vente aux enchères.

Les vendeurs sont généralement redevables d'une commission vendeur, qui peut atteindre 15 % du prix final de vente. Ils peuvent également supporter des frais supplémentaires liés à des prestations telles que le marketing, la rédaction de catalogues, le transport et le stockage des œuvres.

Du côté de l'acheteur, les adjudicataires sont soumis à des frais calculés en pourcentage du prix marteau, s'échelonnant généralement entre 25 % et 27 %. Ces frais sont également soumis à la taxe sur la valeur ajoutée (TVA), conformément aux réglementations locales. Dans les cas où le prix final de vente dépasse largement l'estimation haute, une commission de performance supplémentaire de 1 % à 2 % peut être appliquée.

Cette structure tarifaire bilatérale permet aux maisons de ventes aux enchères traditionnelles de couvrir leurs frais de fonctionnement et de faciliter les transactions d'une grande variété d'œuvres. Charlotte, notre directrice générale, qui a passé dix ans en tant que directrice commerciale au sein d'une maison de ventes majeure avant de rejoindre MyArtBroker, souligne que le secteur des enchères repose sur des commissions significatives prélevées tant auprès des vendeurs que des acheteurs pour soutenir la diversité de son offre.

Comprendre ces frais associés est essentiel pour les vendeurs comme pour les acheteurs, car ils peuvent influencer le résultat financier global d'une transaction. Cette prise de conscience permet aux acteurs du marché de prendre des décisions éclairées et de naviguer efficacement dans le processus de vente aux enchères.

L'avantage des ventes privées MyArtBroker

Ce qui nous distingue, c'est notre vaste réseau d'acheteurs et de vendeurs spécialisés dans les estampes et éditions d'art moderne et contemporain, ainsi que notre algorithme sur mesure. Celui-ci analyse nos données de ventes privées et d'évaluation, croisées avec celles des résultats d'adjudication, nous permettant de rester informés des dynamiques complexes qui régissent les performances de marché des artistes. Par exemple, deux artistes dominent actuellement le marché de l'art : Andy Warhol et David Hockney, faisant preuve d'une résilience exceptionnelle malgré les ralentissements économiques. Notre rapport Market Watch analyse les tendances du marché d'Andy Warhol, tandis que notre rapport sur les artistes britanniques modernes explore le succès de David Hockney. Ces rapports, compilés à partir de données d'enchères publiques et de nos ventes privées, sont disponibles en téléchargement gratuit et s'alignent étroitement avec le rapport sur les estampes et éditions d'ArtTactic (compilé uniquement à partir de données d'enchères), lequel classe Banksy comme le troisième artiste le plus influent sur le marché des enchères d'estampes et d'éditions.

En tirant parti du marché de l'art en ligne, les vendeurs bénéficient d'une expérience de transaction fluide qui optimise les retours vendeurs, tout en offrant souplesse et accès à un réseau mondial de passionnés d'art. Profitez de la plateforme de premier plan de MyArtBroker pour libérer tout le potentiel de votre collection grâce à notre fonctionnalité MyPortfolio récemment lancée.

Pour participer à une vente aux enchères et réaliser une acquisition avec succès, vous pouvez choisir d'être physiquement présent sur le lieu de vente à la date et à l'heure indiquées. Alternativement, si vous ne pouvez pas vous déplacer, il est possible d'organiser en amont un appel avec un spécialiste qui vous assistera à distance. Une autre option pratique consiste à vous connecter en ligne pour participer aux enchères en temps réel. Vous devez prévoir votre emploi du temps en conséquence, sur la base d'une cadence d'environ 60 à 100 lots par heure. Si vous manquez votre lot, tout retour en arrière est impossible.

Avant le début de la vente, il est essentiel de déterminer votre enchère maximale — le montant le plus élevé que vous êtes prêt à consacrer à l'œuvre. Il est souvent recommandé d'ajouter une marge d'environ 30 % à votre enchère plafond pour anticiper la concurrence et les hausses de prix imprévues. Une fois votre enchère maximale établie, il est crucial de s'y tenir, même face à une vive compétition. Faire preuve de discipline et ne pas dépasser votre limite prédéterminée est essentiel pour garantir une acquisition réussie et financièrement raisonnée.

Pour vendre votre œuvre dans une maison de ventes aux enchères, la première étape consiste à choisir l'établissement le plus adapté à votre estampe et à les contacter, afin d'être redirigé vers le département compétent. En fonction du calendrier des prochaines ventes, vous serez informé de l'approche des dates limites de dépôt. Les spécialistes de la maison de ventes évalueront votre œuvre, parfois en personne, afin de vous conseiller sur le prix et de déterminer la vacation la plus appropriée.

Comme nous l'avons évoqué précédemment, lors de la vente d'une œuvre aux enchères, le vendeur est généralement tenu de régler une commission vendeur, qui peut atteindre jusqu'à 15 % du prix final de vente. Outre cette commission, le vendeur peut devoir s'acquitter de frais supplémentaires pour des services tels que la promotion, la réalisation du catalogue, le transport et le stockage de l'œuvre.

Une fois les modalités du dépôt convenues avec le spécialiste, un administrateur prendra contact avec vous pour vous transmettre la documentation nécessaire. Dans la plupart des cas, il vous incombe d'organiser et de prendre en charge les frais d'expédition afin d'acheminer votre œuvre vers les espaces de stockage de la maison de ventes avant la tenue de la vente.

Les ventes aux enchères sont généralement programmées plusieurs mois à l'avance, le calendrier des saisons de ventes étant fixe. Même lorsqu'une vente est proche, les dates limites de dépôt sont habituellement fixées deux à trois mois en amont. Si vous déposez une estampe, il pourra vous être demandé d'attendre la prochaine, voire la suivante, vente « Prints & Multiples » si une œuvre issue de la même série a déjà été consignée. Une situation frustrante pour les vendeurs, particulièrement dans un marché dynamique, où trois mois peuvent faire une différence majeure sur la valeur d'une œuvre.

Que se passe-t-il si mon œuvre est vendue ou invendue aux enchères ?

Si votre œuvre est adjugée lors de la vente, vous recevrez le paiement quelques semaines après la clôture de celle-ci. En revanche, si votre œuvre demeure invendue, il vous appartiendra d'organiser et de prendre en charge les frais liés au retour sécurisé de votre bien. Par ailleurs, vous pourriez être redevable de frais d'invendu auprès de la maison de ventes, calculés le plus souvent sur la base de 1,5 % de la moyenne des estimations haute et basse communiquées. Vous disposerez généralement d'un délai allant de deux semaines à un mois pour retirer votre œuvre invendue de leur centre de stockage avant que des frais de garde ne commencent à s'appliquer.

Il existe des situations où la mise aux enchères est une option favorable, ce qui dépend essentiellement de la valeur du bien. Les œuvres de moindre importance, les estampes d'entrée de gamme, celles présentant des problèmes de conservation notables, ou celles dont le marché secondaire est relativement récent obtiennent parfois de meilleurs résultats sur le marché décoratif, ou auprès de maisons spécialisées dans un artiste donné. Nous pouvons, lors d'une consultation gratuite avec nos spécialistes, vous conseiller sur le lieu de vente idéal pour optimiser vos résultats.

Nous avons le plaisir d'offrir une commission vendeur garantie à 0 %, sans frais cachés. Forts de plus de 20 ans d'expérience et contrairement à nos concurrents, nous tirons parti de l'innovation numérique pour proposer cette absence de commission, tout simplement parce que nous en avons les moyens et que nous sommes spécialisés dans ce domaine.

Voici comment fonctionne notre processus : dès que vous nous contactez, nous vous attribuons un courtier dédié qui vous accompagnera tout au long de votre parcours de vente. Ensemble, nous conviendrons d'un prix de vente pour votre œuvre qui vous convient, nous ferons établir un rapport d'état, puis nous mettrons rapidement celle-ci en ligne et en assurerons la promotion auprès de notre vaste réseau d'acheteurs.

Vous fixez le prix de retour et le montant pour lequel vous seriez satisfait de céder l'œuvre. Si nous parvenons à atteindre cet objectif, nous organisons la vente ainsi que l'expédition de l'œuvre, ce qui vous évite d'avoir recours à un espace de stockage. Nous prélevons une commission compétitive auprès de l'acheteur, ce qui nous permet de rester l'option la plus avantageuse sur le marché des estampes, tant pour l'acquéreur que pour le vendeur. Chez MyArtBroker, notre mission est de vous offrir un rendement équivalent, voire supérieur, à celui attendu lors d'une vente aux enchères, tout en vous garantissant le confort et le contrôle en plus.

Forts de notre longue expérience sur le marché des estampes et des éditions, nous avons été à l'écoute de nos acheteurs et de nos vendeurs afin d'ajuster notre plateforme et notre réseau aux exigences des collectionneurs : accès, contrôle, données de valorisation et transparence des transactions. Notre service optimisé nous distingue des maisons de ventes aux enchères traditionnelles en réduisant les coûts structurels, ce qui nous permet d'investir significativement dans l'innovation numérique et dans des stratégies marketing ciblées au sein de notre réseau.

Lorsqu'il s'agit de vendre vos œuvres, l'obtention du meilleur prix repose sur l'accès à un marché de niche composé d'une communauté de collectionneurs avertis. Si vous souhaitez vendre une estampe, faire appel à un spécialiste du marché de l'estampe permet d'obtenir des résultats supérieurs à ceux d'une maison de ventes aux enchères, dont l'activité couvre des catégories d'œuvres plus généralistes.

Pour les acheteurs, nous offrons l'avantage d'une réflexion approfondie pour chaque acquisition, sans les contraintes temporelles d'une vente aux enchères en direct. Nous proposons une plateforme simplifiée et sécurisée pour introduire une large sélection d'œuvres sur le marché. Nos courtiers sont des experts dans leurs domaines respectifs, facilitant une communication fluide entre acheteurs et vendeurs. En outre, nous mettons un point d'honneur à offrir des conseils impartiaux tant aux nouveaux acheteurs qu'aux vendeurs, garantissant ainsi des processus de prise de décision éclairés.

Avant de vous lancer dans la vente en ligne de vos estampes, il est recommandé de solliciter l'avis d'experts plutôt que d'agir sans visibilité. L'art constitue un investissement singulier et personnel ; se fier exclusivement aux plateformes numériques, aussi perfectionnées soient-elles, peut ne pas répondre de manière appropriée aux mutations du marché de la collection ou aux besoins des collectionneurs établis disposant d'inventaires importants.

En passant par MyArtBroker, vous bénéficiez de l'accompagnement d'un courtier expérimenté qui vous soutiendra tout au long du processus. Il vous aidera à trouver l'œuvre adéquate, se chargera de l'authentification, négociera le prix et supervisera la livraison afin de garantir une transaction fluide et sécurisée. Vous aurez également accès à MyPortfolio et à notre plateforme de négociation, vous permettant d'identifier les œuvres et les artistes les plus demandés pour prendre vos décisions d'achat en toute connaissance de cause.

Depuis 2010, nous sourçons des estampes urbaines, modernes et contemporaines pour notre réseau. Notre équipe est composée de spécialistes issus de maisons de ventes, de galeries, de maisons de courtage et de la technologie appliquée à l'art. Cela signifie que nous connaissons le marché de l'art, ses acteurs, ses données et les œuvres elles-mêmes mieux que quiconque.

1. Demander conseil : Quel que soit l'endroit où vous choisissez d'acheter ou de vendre, assurez la sécurité de vos transactions en utilisant une plateforme de confiance, en examinant les témoignages et en sollicitant l'avis d'experts. Bien que le marché de l'art en ligne gagne en crédibilité, des plateformes comme eBay sont toujours confrontées à la question de l'authenticité des œuvres. Par exemple, même avec un certificat d'authenticité de Pest Control pour un Banksy, le marché reste en proie aux contrefaçons. Opter pour l'achat auprès d'un professionnel des beaux-arts garantit une sécurité totale, et nos courtiers sont là pour vous fournir des conseils précieux à cet égard, même si vous êtes décidé à acheter ailleurs.
2. Utiliser les données du marché : Profitez des fonctionnalités de notre plateforme MyPortfolio et du Trading Floor, qui vous permet de publier des annonces pour les œuvres recherchées au sein d'une communauté mondiale d'acheteurs et de vendeurs. Cela s'avère particulièrement bénéfique pour les collectionneurs en quête d'œuvres rares, difficiles à dénicher, et peut vous donner une idée concrète de la valeur que vous souhaitez investir ou obtenir.
3. L'avenir du marché de l'art est en ligne : Selon le dernier Hiscox Online Art Trade Report, bien que le nombre d'acheteurs en ligne ait diminué en 2022 (78 % contre 85 %), ce chiffre reste supérieur aux niveaux pré-pandémiques. Ce changement de préférence est manifeste, les acheteurs et les vendeurs s'éloignant des maisons de vente aux enchères traditionnelles pour privilégier les ventes privées en ligne. L'accès et la valeur offerts par les ventes en ligne de confiance ont depuis longtemps éclipsé ceux des maisons de ventes séculaires.