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Tendances du Marché : Bridget Riley : Le Top 10 des estampes les plus rentables

Sheena Carrington
écrit par Sheena Carrington,
Dernière mise à jour28 Mar 2025
5 min de lecture
Bridget Riley - MyArtBroker
Jasper Tordoff

Jasper Tordoff

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Bridget Riley

Bridget Riley

111 œuvres

Bridget Riley, artiste influente réputée pour son art optique novateur, continue de captiver collectionneurs et amateurs. Son marché affiche une croissance constante, certaines œuvres ayant acquis une importance particulière ces dernières années. Voici ses dix meilleures œuvres des deux dernières années.

Performance du marché des estampes de Bridget Riley

Voici les 10 meilleures estampes de Riley pour investir :

« Untitled (Oval Image) » par Bridget Riley, 1964Sans titre (Image Ovale) © Bridget Riley 1964
1.

Untitled (Image Ovale)

Untitled (Oval Image), créée en 1964, est un exemple précoce de l'exploration des effets optiques par Riley. Présentant une série d'ovales concentriques rayonnant à partir d'un point central, cette sérigraphie en noir et blanc illustre les arrangements géométriques précis et le sens dynamique du mouvement caractéristiques de Riley. Produite avant qu'elle n'accède à une renommée internationale, cette œuvre annonce le moment décisif de l'artiste lors de l'exposition

2.

Dominance verte, Dominance bleue, Dominance rouge

L'ensemble complet de Green Dominance, Blue Dominance, Red Dominance constitue la série Dominance de Riley, qui date de 1967. Chaque estampe de cette série présente des lignes verticales méticuleusement agencées dans des couleurs changeantes, créant une interaction optique fascinante. Représentant un moment charnière dans le parcours artistique de Riley, ces œuvres sont l'archétype de son exploration de la couleur durant ce que l'on nommera plus tard l'ère de l'Op Art polychrome, marquant une rupture avec son insistance antérieure sur des schémas monochromes unis. Fait particulièrement rare sur le marché des estampes de Riley, l'acquisition du trio complet est un exploit encore plus exceptionnel. En 2023, cet ensemble complet a été présenté chez Leslie Hindman Auctioneers à Chicago, marquant sa première apparition publique depuis 2020. L'ensemble a atteint un prix record de 70 854 £ (frais compris), affichant une augmentation notable de 2,2 fois par rapport à sa vente précédente.

Instant Valuation
3.

RA (Inversé)

RA (Inverted) présente des lignes verticales fines dans un spectre de couleurs en rotation, alternant avec des lignes noires et blanches méticuleusement positionnées, ce qui façonne la perception et l'interaction des couleurs répétitives au sein de la composition. Le noir intensifie la saturation et la profondeur des couleurs, accentuant leur vivacité, tandis que le blanc souligne la luminosité et la clarté, offrant un impact visuel net. La manipulation habile des couleurs et des géométries par Riley crée des illusions d'optique saisissantes. Rarement vue sur le marché, cette œuvre est réapparue en 2023 après sa dernière vente aux enchères en 2020, atteignant 44 100 £ frais compris, soit le double de son prix de vente précédent, et faisant seulement sa troisième apparition publique en salle des ventes.

4.

Oiseau de feu

Firebird fait partie de la série Stripes de Riley, qui a débuté en 1971. Bien que cette œuvre présente des variations verticales dans des teintes chaudes et froides, ponctuées de blanc uniformément réparti, elle a été conçue pour être appréciée dans une perspective horizontale, encourageant une lecture de gauche à droite. Si Firebird n'est apparue que de manière modeste aux enchères publiques, généralement une ou deux fois par an, sa rareté ajoute à son attrait. En 2023, Firebird est apparue deux fois, le prix de vente le plus élevé ayant été atteint chez Cheffins en octobre, où l'œuvre s'est vendue 33 000 £ frais compris.

Sans titre (basé sur Blaze) par Bridget Riley 1964Sans titre (inspiré de Blaze) © Bridget Riley 1964
5.

Untitled (d'après Blaze)

Untitled (Based on Blaze) (1964) est un exemple des premières explorations Op Art de Riley et de sa maîtrise de l'illusion d'optique. Composée de cercles concentriques formés de zigzags imbriqués, cette sérigraphie crée une sensation de mouvement saisissante, comme si la composition tournait dans des directions opposées. Cet effet visuel dynamique, caractéristique des œuvres en noir et blanc de Riley du début des années 1960, a joué un rôle essentiel dans son accession à la notoriété internationale, notamment après son inclusion dans l'exposition du MoMA intitulée The Responsive Eye en 1965. Inspirée par des sensations naturelles, l'œuvre fait écho aux souvenirs de Riley lorsqu'elle regardait le soleil et percevait d'intenses contrastes de noir et de blanc. Untitled (Based on Blaze) a été vendue aux enchères en ligne lors de la vente Christie’s Prints and Multiples en mars 2024, atteignant un prix marteau de 32 000 £ et un prix final de 40 320 £.

New Day (Non répertorié dans Tommasini & Gulbay) par Bridget Riley 1992New Day (Non répertorié dans Tommasini & Gulbay) © Bridget Riley 1992
6.

Nouveau jour (Non répertorié dans Tommasini & Gulbay)

New Day (Not in Tommasini & Gulbay) (1992) met en lumière la maîtrise de Riley en matière d'abstraction géométrique et de compositions chromatiques vibrantes. Cette sérigraphie présente un agencement complexe de formes colorées qui semblent se déplacer et pulser, une signature du langage visuel propre à Riley. Cette œuvre a été vendue chez Forum Auctions à Londres le 12 décembre 2024, atteignant un prix marteau de 26 000 £.

7.

Fragment 2

Fragment 2 fait partie de la série renommée de Riley, Fragment, un ensemble de sept œuvres dévoilées en 1965 dans une édition limitée à 75 estampes. Cette série revêt une importance capitale dans l'œuvre de Riley, car elle illustre ses premières expérimentations et sa maîtrise des compositions monochromes, spécialement conçues en forme de croissants de lune pour susciter des configurations hypnotiques et des effets de désorientation. Vénérée sur le marché de l'art, la série Fragment compte parmi les créations de Riley les plus recherchées. Fragment 2 a fait deux apparitions notables en 2023, atteignant son prix de vente le plus élevé de 30 366 £ (frais inclus) chez Christie's, établissant ainsi une valeur record pour cette estampe et confirmant son attrait durable auprès des collectionneurs comme des investisseurs.

Untitled (Circular Movement) de Bridget Riley 1962Sans titre (Mouvement circulaire) © Bridget Riley 1962
8.

Sans titre (Mouvement circulaire)

Untitled (Circular Movement), créée en 1962, constitue l'une des premières explorations de Riley de l'illusion d'optique et de l'abstraction géométrique. Composée de points noirs disposés en formation circulaire, certains apparaissant subtilement déformés en ovales, cette estampe illustre la conviction de Riley que la complexité se cache sous une apparente simplicité. Cette œuvre précède son accession à la reconnaissance internationale, mais démontre déjà le dynamisme visuel qui définirait sa carrière. Proposée lors de la vente en ligne Christie’s Prints and Multiples en mars 2024, l'estampe a atteint un prix marteau de 24 000 £ (30 240 £ avec les frais).

9.

Fragment 5

Une autre addition à la série Fragment de Riley, Fragment 5 incarne l'exploration par Riley des thèmes monochromes sur le marché de l'art. Cette œuvre, caractérisée par une formation lunaire distincte en croissant évoquant une vague, est apparue modestement aux enchères publiques au cours des cinq dernières années, bien que sa présence globale dépasse celle de l'œuvre précédente, Fragment 2. Fragment 5 a fait ses débuts aux enchères en février 2003 et a fait une unique apparition sur le marché en 2023, atteignant un prix de vente de 28 582 £ frais compris, ce qui la classe parmi les estampes de Riley les plus intéressantes pour un investissement.

Ra 2 de Bridget Riley 1981Ra 2 © Bridget Riley 1981
10.

Ra 2

Caractérisé par des rayures verticales successives aux teintes audacieuses de bleu, orange, vert et rouge, Ra 2 (1981) est une exploration du rythme et du mouvement optique. Faisant partie de la collection Stripes de Riley, qu'elle a commencée en 1971, cette œuvre témoigne de sa fascination pour la couleur et sa capacité à susciter des réponses émotionnelles. Influencée par des artistes tels que Henri Matisse et Georges Seurat, Riley est passée des compositions en noir et blanc à la couleur au milieu des années 1960, utilisant des motifs linéaires simplifiés pour intensifier les interactions chromatiques. Ra 2 a été vendue lors de la vacation Prints & Multiples de Bonhams à Londres le 10 décembre 2024. L'estampe a atteint un prix marteau de 22 000 £ (soit 28 160 £ avec les frais d’enchérisseur).

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