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Chairs

Si nous rencontrons souvent des chaises dans les nombreux portraits assis que David Hockney a réalisés de ses amis, amants et influences, nous les voyons rarement vides. Dans cette collection d'estampes intitulée « The Chairs », le vide des chaises représentées génère une présence par l'absence, au point qu'elles deviennent des portraits évocateurs à part entière.

Chairs Value (5 Years)

With £57906 in the past 12 months, David Hockney's Chairs series is one of the most actively traded in the market. Prices have varied significantly – from £950 to £32500 – driven by fluctuations in factors like condition, provenance, and market timing. Over the past 12 months, the average selling price was £11581, with an average annual growth rate of 1.31% across the series.

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Signification et analyse

Une impression d'absence caractérise la série d'estampes intitulée The Chairs de Hockey, ce qui contraste avec les autres œuvres de l'artiste où la chaise est habituellement occupée par un modèle.

Une impression d'absence caractérise la série d'estampes The Chairs de Hockey, ce qui contraste avec les autres œuvres de l'artiste où la chaise est habituellement occupée par un modèle. Ici, l'artiste présente une absence difficile à ignorer, qui devient aussi évocatrice que les images des modèles eux-mêmes. Avec des œuvres telles que Hat on Chair et Panama Hat, l'ajout de vêtements et d'accessoires nous permet d'imaginer que l'absence est temporaire, le modèle ayant quitté la scène un instant pour revenir bientôt. Cependant, lorsque la chaise est résolument vide de modèle et d'objet, elle devient immédiatement mélancolique, comme dans Slightly Damaged Chair Malibu, où un fauteuil usé prend le poids de l'absence d'une manière différente. Nous pouvons ici rapprocher l'amour de Hockney pour les chaises de celui de l'un de ses grands héros, van Gogh. L'un des tableaux les plus célèbres du post-impressionniste néerlandais représente une chaise vide en osier ; dépourvue d'ornement ou de qualité distinctive, elle apparaît au spectateur comme étant d'une grande importance, son vide étant à la fois poignant et saisissant. Ici, l'absence semble permanente et le détail exquis prodigué à son siège en osier, à son dossier noueux et à ses pieds ressemble à un hommage affectueux à une personne qui manque.

Un antidote plus joyeux à ce portrait funèbre peut être trouvé dans Picture Of Two Chairs de Hockney, qui présente deux fauteuils rembourrés dans un intérieur, dont l'un a été vivement coloré en jaune avec des détails rouges. Si une chaise vide dénote l'absence, deux semblent évoquer la compagnie et l'intimité, leurs positions tournées l'une vers l'autre, suggérant une complicité entre les deux modèles absents, que l'on peut imaginer engagés dans un tête-à-tête.